Cuộc sống và công việc của Ostrovsky. Các bước và các tính năng sáng tạo Ostrovsky

Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky - nhà văn Nga nổi tiếng và nhà viết kịch, có một ảnh hưởng đáng kể đến sự phát triển của nhà hát quốc gia. Ông đã thành lập một ngôi trường mới trò chơi thực tế và đã viết nhiều tác phẩm đáng chú ý. Bài viết này sẽ phác thảo các bước chính của sự sáng tạo Ostrovsky. Và những khoảnh khắc quan trọng nhất trong sự nghiệp của mình.

thời thơ ấu

Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky, một bức ảnh trong đó được thể hiện trong bài viết này, sinh năm 1823, vào ngày 31, tại Moscow, trong lĩnh vực Malaya Ordynka. Cha của ông - Nikolai Fedorovich - lớn lên ở vị linh mục gia đình, ông tốt nghiệp từ Moscow Thần Học Viện chính nó, tuy nhiên, không phục vụ trong nhà thờ. Ông trở thành một luật sư tòa án, tham gia vào các vấn đề thương mại và tư pháp. Nikolai Fedorovich quản lý tăng lên cấp bậc của cố vấn danh nghĩa, và sau đó (năm 1839) để có được giới quý tộc. Mẹ nhà viết kịch tương lai - Savvina Lyubov Ivanovna - là con gái của Sexton. Bà qua đời khi Alexander chỉ bảy tuổi. Gia đình của sáu người con lớn lên Ostrowski. Nikolai Fedorovich đã làm tất cả những gì trẻ em lớn lên trong sự thịnh vượng và một nền giáo dục tốt. Một vài năm sau Lyubov chết ông kết hôn một lần nữa. Vợ ông bắt đầu Emilia Andreevna nền Ticino, nam tước phu nhân, con gái của nhà quý tộc Thụy Điển. Trẻ em rất may mắn với mẹ kế của tôi: cô đã có thể tìm thấy một cách tiếp cận với họ và tiếp tục tham gia vào giáo dục của họ.

tuổi trẻ

Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky dành thời thơ ấu của ông ở trung tâm của Zamoskvorechye. Cha ông là một thư viện rất tốt, nhờ đó cậu bé người quen sớm với các tài liệu của nhà văn Nga và cảm thấy một thiên hướng cho văn bản. Tuy nhiên, người cha thấy cậu bé chỉ là một luật sư. Do đó, năm 1835, Alexander đã được gửi đến trường đầu tiên Moscow, sau khi biết rằng ông là một sinh viên tại Đại học Moscow. Tuy nhiên, để có được một bằng luật của Ostrovsky đã không thành công. Ông cãi nhau với giáo viên và rời khỏi trường đại học. Theo lời khuyên của cha Alexander đi để phục vụ trong các thư ký tòa án và làm việc ở vị trí này trong nhiều năm.

kiểm tra bút

Nhưng Alexander không để lại nỗ lực để chứng minh bản thân trong lĩnh vực văn học. Trong vở kịch đầu tiên của mình ông đã tổ chức trách móc, "đạo đức và xã hội" hướng. Đầu tiên tác phẩm của Ostrovsky đã được công bố trong một phiên bản mới, "Moscow City Gazette", vào năm 1847. Đây là những bản phác thảo cho bộ phim hài "nhỡ các con nợ" và bài luận "thường trú Ghi chú Zamoskvoreche." Theo công bố có nghĩa là" A. thư O "và" D. G. "Thực tế là một Dmitry Gorev nhất định cung cấp sự hợp tác viết kịch trẻ. Nó đã không chuyển sang viết một trong những cảnh quay, nhưng sau đó nó đã trở thành cho Ostrovsky nguồn gốc của rắc rối lớn. Một số người phản đối sau đó bị buộc tội đạo văn nhà viết kịch. Trong tương lai, từ ngòi bút của Alexander II sẽ được phát hành rất nhiều lượt tuyệt vời, và không ai dám nghi ngờ tài năng của mình. Tiếp theo sẽ được mô tả chi tiết cuộc sống và công việc của Ostrovsky. Bảng dưới đây sẽ hệ thống hóa thông tin.

Sự thành công đầu tiên

Khi điều này xảy ra? Hầu hết các sáng tạo phổ biến Ostrovsky nhận được sau khi công bố trong bộ phim hài năm 1850 "dân sự Ngài - được đánh số". Công việc này gây ra một đánh giá thuận lợi trong giới văn học. Ivan Goncharov và vui chơi của N. V. Gogol đã đưa ra một đánh giá tích cực. Tuy nhiên, trong thùng này của mật ong và có một con ruồi ấn tượng trong thuốc mỡ. thương Moscow có ảnh hưởng, bực bội của lớp than phiền với chính quyền cao hơn trên một kịch táo bạo. Vở kịch đã ngay lập tức bị cấm trong việc xây dựng, tác giả đã bị trục xuất khỏi văn phòng và đặt dưới sự giám sát của cảnh sát nghiêm ngặt. Và nó đã xảy ra về trình tự cá nhân của Hoàng đế Nicholas thứ nhất. Giám sát đã bị bãi bỏ chỉ sau khi lên ngôi, Hoàng đế Alexander II. Một khán giả sân khấu hài chỉ thấy vào năm 1861, sau khi dỡ bỏ lệnh cấm trên công thức của nó.

lượt đầu

Đầu Làm việc A. N. Ostrovskogo còn lại không giám sát, các công trình đã được công bố chủ yếu ở tạp chí "Moskvityanin". Nhà viết kịch tích cực phối hợp với phiên bản này và như một nhà phê bình và biên tập viên trong 1850-1851 năm. Dưới ảnh hưởng của "trẻ biên tập viên" tạp chí và các nhà tư tưởng chính của vòng tròn này, AA Grigoriev, Alexander đã viết vở kịch "Nghèo đói là không có tội phạm", "ở trong chiếc xe trượt tuyết của riêng bạn", "sống không như bạn muốn". Chủ đề của sự sáng tạo Ostrovsky trong giai đoạn này - sự lý tưởng hóa phong tục cổ xưa của Nga gia trưởng và truyền thống. Những tình cảm được hơi tắt tiếng pathos trách móc của nhà văn. Tuy nhiên, trong các tác phẩm của chu kỳ này đã tăng các kỹ năng ấn tượng của Alexander Nikolayevich. vở kịch của ông đã trở nên nổi tiếng và phổ biến.

Hợp tác với các "đương đại"

Bắt đầu từ năm 1853, thời hạn ba mươi năm, Alexander Nikolayevich phát mỗi mùa hiển thị ở Maly (tại Moscow) và các nhà hát Alexandrinsky (ở St. Petersburg). Kể từ năm 1856, công việc Ostrovsky của thường xuyên được đề cập trong tạp chí "đương đại" (tác phẩm in). Trong quá trình biến động xã hội trong cả nước (trước khi việc bãi bỏ chế độ nông nô vào năm 1861), tác phẩm của nhà văn một lần nữa trở thành lợi thế cạnh trách móc. Trong vở kịch "Trong một nôn nao lễ kỳ lạ" nhà văn đã tạo ra một hình ảnh ấn tượng Bruskova Titus Titych, mà thể hiện lực lượng thô và tối của chế độ chuyên quyền trong nước. Đây là lần đầu tiên nghe từ "bạo chúa", sửa chữa sau đó cho toàn bộ bộ sưu tập của các nhân vật Ostrovsky. Trong bộ phim hài "Một bài viết có lợi nhuận" đã trở thành chuẩn mực chế giễu chức prodazhnichestvo. Drama "The Pupil" là một cuộc biểu tình chống lại sự sống bạo lực đối với người đó. Nó sẽ được mô tả dưới đây và người kia bước Ostrowski nghệ thuật. Nhưng những thành tựu đỉnh của giai đoạn này hoạt động văn học của ông là bộ phim truyền hình "sấm sét" tâm lý-xã hội.

"The Storm"

Trong vở kịch này, "BYTOVIK" Ostrovsky sơn bầu không khí buồn tẻ của một thị trấn tỉnh với đạo đức giả của nó, sự tàn bạo, chính quyền không thể hỏi "cao cấp" và những người giàu có. Sự tương phản giữa thế giới không hoàn hảo của những người đại diện cho Alexander một bức tranh thú vị về bản chất Volga. Những hình ảnh của Catherine xua tan vẻ đẹp bi thảm và quyến rũ ảm đạm. Dông tượng trưng cho sự nhầm lẫn tinh thần của các nữ anh hùng, và đồng thời đại diện cho một gánh nặng của sự sợ hãi, theo đó những người bình thường sống vĩnh viễn. Vương quốc của sự vâng phục mù làm xói mòn bởi Ostrovsky, hai lực lượng: cảm giác chung, người rao giảng trong vở kịch Kuligin và tâm hồn tinh khiết Katerina. Trong cô "Ray của ánh sáng trong bóng tối" Dob nhà phê bình giải thích hình ảnh của nhân vật chính là một biểu tượng của sự phản đối sâu, từng bước trưởng thành trong cả nước.

Qua vở kịch này đã tăng lên một chiều cao sự sáng tạo không thể đạt Ostrovsky. "The Storm" Alexander Nikolayevich đã làm các nhà viết kịch nổi tiếng nhất và được sùng kính của Nga.

lý do lịch sử

Trong nửa sau của thập niên 1860, Alexander bắt đầu nghiên cứu lịch sử của Thời gian Troubles. Ông bắt đầu tương ứng với nhà sử học nổi tiếng và nhà hoạt động xã hội Nikolai Ivanovich Kostomarov. Dựa trên những nghiên cứu về nguồn gốc của nhà viết kịch nghiêm trọng nó được tạo ra bởi một loạt các công trình lịch sử: "Dmitry các Pretender và Vasily Shumsky", "Kozma Minin Zaharich-Sukhoruk", "Tushino". Vấn đề của lịch sử Nga đã miêu tả Ostrowski khéo léo và đáng tin cậy.

lượt khác

Alexander vẫn còn trung thành với chủ đề ưa thích của mình. Trong những năm 1860, ông đã viết một số bộ phim truyền hình "hàng ngày" và vở kịch. Trong số đó: "Nặng Days", "Abyss", "Jokers". Những tác phẩm được bảo đảm đã tìm thấy động cơ của nhà văn. Kể từ những năm 1860 làm việc muộn Ostrovskogo đang trải qua một giai đoạn phát triển tích cực. Trong bộ phim của mình xuất hiện hình ảnh và chủ đề của "mới" nổi lên từ cuộc cải cách của Nga: các đại lý, mua, moneybags trưởng thoái hóa và thương nhân "Âu hóa". Alexander đã tạo ra một loạt rực rỡ của bộ phim hài châm biếm, xua tan những ảo ảnh của người dân sau khi cải cách, "tiền dễ dàng", "Hot Heart", "Chó sói và cừu", "Rừng". Đạo đức nhà viết kịch lý tưởng là linh hồn tinh khiết, người cao quý: Paracha của "ấm trái tim" Aksyusha của "Rừng". Ostrovsky đại diện về ý nghĩa của cuộc sống, hạnh phúc và nhiệm vụ thể hiện trong vở kịch "Bánh mì Lao động". Hầu như tất cả các tác phẩm của Alexander II, được viết vào năm 1870, được công bố trong "Ghi chú của Tổ quốc".

"Tuyết Maiden"

Sự xuất hiện của câu thơ này của vở kịch là hoàn toàn ngẫu nhiên. nhà hát nhỏ vào năm 1873 đã được đóng cửa để sửa chữa. diễn viên của mình di chuyển vào tòa nhà của nhà hát Bolshoi. Về vấn đề này, Ủy ban Quản lý Nhà hát Imperial Moscow quyết định tạo ra một chương trình trong đó ba của đoàn sẽ được tham gia: opera, múa ba lê và kịch. Viết một mảnh tương tự mất Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky. "Tuyết Maiden" được viết bởi nhà viết kịch trong một thời gian rất ngắn thời gian. Nền tảng cho các tác giả đã lấy câu chuyện của các câu chuyện dân gian Nga. Trong khi làm việc trên vở kịch, ông cẩn thận lựa chọn kích thước của thơ, tham khảo ý kiến với các nhà khảo cổ, các nhà sử học, các học giả của thời cổ đại. Âm nhạc sáng tác cho vở kịch của trẻ P. I. Chaykovsky. vở kịch được công chiếu vào năm 1873, vào ngày 11 tháng Năm, trên sân khấu của Nhà hát Bolshoi. K.S. Stanislavsky nói về "Tuyết Maiden" như một câu chuyện cổ tích, một giấc mơ, nói trong thơ lớn và lộng lẫy. Ông nói rằng một người thực tế và BYTOVIK Ostrovsky đã viết vở kịch này, nếu như đến lúc đó không quan tâm, ngoại trừ lãng mạn tinh khiết và thơ.

Làm việc trong những năm gần đây,

Trong giai đoạn này, Ostrovsky đã viết một vở hài kịch xã hội và tâm lý đáng kể và kịch. Họ nói về số phận bi thảm của một cảm giác tinh tế của phụ nữ tài năng trong thế giới hoài nghi và tự quan tâm, "Tài năng và ngưỡng mộ", "cô dâu". Ở đây, nhà viết kịch phát triển kỹ thuật mới của biểu thức sân khấu, dự đoán công việc Antona Chehova. Bảo tồn các đặc điểm của bộ phim của mình, Alexander đã tìm cách nhận ra "bộ phim hài mỹ thông minh" "cuộc đấu tranh nội tâm" anh hùng.

hoạt động ngoài trời

Năm 1866, Alexander lập Circle nghệ thuật nổi tiếng. Sau đó, ông đã đưa ra sân khấu Moscow nhiều diễn viên tài năng. Chúng tôi đến thăm Ostrovsky DV Grigorovich, Ivan Goncharov, I. S. Turgenev, P. M. Sadovsky, AF Pisemsky, G. N. Fedotova, M. E. Ermolova, P. I. Chaykovsky , L. N. Tolstoy, ME Saltykov-Shchedrin, IE Turchaninov.

Năm 1874, nó được tạo Hội nhà văn Nga và nhà soạn nhạc opera ấn tượng ở Nga. Chủ tịch Hiệp hội Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky đã được chọn. Hình ảnh của nhân vật công chúng nổi tiếng được biết đến với mỗi fan hâm mộ của nghệ thuật biểu diễn ở Nga. Các Reformer khá một nỗ lực để pháp luật quản lý rạp chiếu phim đã được sửa đổi có lợi cho các nghệ sĩ, và cải thiện đáng kể do tình hình tài chính và xã hội của họ.

Năm 1885, Alexander được bổ nhiệm làm người đứng đầu của một phần của tiết mục hát tại Moscow và trở thành người đứng đầu của trường kịch nghệ.

Nhà hát Ostrovsky

Aleksandra Ostrovskogo sáng tạo được gắn bó chặt chẽ với sự hình thành của nhà hát Nga theo nghĩa hiện đại của nó. Nhà viết kịch và là tác giả đã cố gắng tạo ra trường rạp chiếu phim riêng của mình và toàn bộ khái niệm về một dàn đặc biệt của buổi biểu diễn sân khấu.

Đặc điểm của sự sáng tạo Ostrovsky sân khấu là sự thiếu tự nhiên truy cập diễn xuất và những tình huống cực trong hành động chơi. Trong các tác phẩm của Alexander Nikolayevich xảy ra sự kiện bình thường với những người bình thường.

Những ý tưởng chính của cải cách:

• nhà hát nên được dựa trên công ước (trình bày vô hình "bức tường thứ tư" ngăn cách khán giả từ các diễn viên);
• khi thiết tỷ lệ phát không nên được trên một diễn viên nổi tiếng, và trong đội hiểu nhau các nghệ sĩ khác;
• quan hệ bất biến diễn viên với ngôn ngữ: đặc điểm ngôn luận nên thể hiện gần như tất cả các nhân vật đại diện trong vở kịch;
• người đến rạp để xem một trận đấu của các diễn viên, chứ không phải để làm quen với vở kịch - họ có thể đọc nó ở nhà.

Ý kiến cho rằng đã đưa ra văn Ostrovskiy Aleksandr Nikolaevich, sau đó đã được sửa đổi M. A. Bulgakovym và K.S. Stanislavskim.

Cuộc sống cá nhân

Cuộc sống riêng tư của nhà viết kịch là không kém phần thú vị hơn tác phẩm văn học của mình. Đang kết hôn với một người phụ nữ tầng lớp trung lưu thấp hơn đơn giản ông sống trong gần hai mươi năm Ostrovskiy Aleksandr Nikolaevich. Thú vị thực tế và thông tin chi tiết về mối quan hệ hôn nhân của người viết và người vợ đầu tiên của ông vẫn còn kích thích các nhà nghiên cứu.

Năm 1847, ở St. Nicholas Vorobinovskom hẻm bên cạnh ngôi nhà nơi ông sống Ostrovsky, ông định cư với chị gái mười ba tuổi, một cô gái trẻ - Agafya Ivanovna. Cô không có gia đình, không bạn bè. Không ai biết nơi cô gặp Aleksandrom Nikolaevichem. Tuy nhiên, năm 1848 các bạn trẻ đã có một con trai, Alex. Đối với điều kiện nuôi dưỡng trẻ em đó là không có, vì vậy cậu bé đã được đặt tạm thời trong trại trẻ mồ côi. cha Ostrowski là khủng khiếp tức giận rằng con trai của ông không chỉ ném một trường đại học có uy tín, mà còn liên quan đến một người phụ nữ tầng lớp trung lưu thấp hơn đơn giản sống trong khu phố.

Ngược lại, Alexander hiển thị độ cứng và, khi cha và mẹ kế của ông đã đi vào thời gian gần đây đã mua bất động sản Shchelykovo ở tỉnh Kostroma, giải quyết với Agafya Ivanovna trong một ngôi nhà gỗ.

Writer và nhà dân tộc học SV Maksimov đùa gọi là vợ đầu tiên của ông Ostrovsky "Vợ Martha Thống đốc," bởi vì nó là gần với nhà văn trong thời kỳ nghèo đói nghiêm trọng và thiếu thốn nghiêm trọng. Ostrovsky bạn bè Agafia Ivanovna mô tả như là một người đàn ông về bản chất là rất thông minh và trái tim. Đáng chú biết phong tục tập quán của đời sống thương và đã có một ảnh hưởng tuyệt đối về công tác Ostrovsky. Alexander thường tham khảo ý kiến với cô ấy về việc tạo ra các tác phẩm của họ. Bên cạnh đó, Agafya Ivanovna là một bà chủ nhà tuyệt vời và thân thiện. Nhưng một cuộc hôn nhân chính thức với Ostrovsky cô không được phát hành ngay cả sau khi cái chết của cha mình. Tất cả trẻ em sinh ra trong sự hiệp nhất này, chết rất trẻ, chỉ có con cả, mẹ Alex, trải qua một thời gian ngắn.

Theo thời gian, Ostrovsky có sở thích khác. Ông đã say đắm trong tình yêu với Lyubov Pavlovnu Kositsky-Nikulin, người đóng vai Catherine tại buổi ra mắt của "Storm" vào năm 1859. Ngay sau đó, tuy nhiên, đã có một đột phá cá nhân: nữ diễn viên đã ném một nhà viết kịch cho một thương gia giàu có.

Sau đó, Alexander Nikolayevich đã có thông tin liên lạc với các nghệ sĩ trẻ Vasilyeva-Bakhmet'eva. Agafya Ivanovna biết về nó, nhưng đã mạnh dạn mang thập giá mình mà quản lý để giữ lòng tự trọng Ostrovsky. Bà qua đời vào năm 1867, vào ngày 6, sau một cơn bệnh dài. Alexander không để lại giường của cô cho đến phút cuối. Nơi chôn cất của người vợ đầu tiên Ostrovsky rõ.

Hai năm sau đó, ông kết hôn với nhà viết kịch-Bakhmet'eva Vasilyeva, người sinh cho ông hai con gái và bốn người con trai. Với người phụ nữ này Alexander sống cho đến khi ông qua đời.

nhà văn chết

Các xã hội và căng thẳng các hoạt động sáng tạo không thể ảnh hưởng đến sức khỏe của nhà văn. Hơn nữa, mặc dù một bộ sưu tập tốt của vở kịch và với một lương hưu hàng năm là $ 3000, tiền mặt Alexander Nikolayevich luôn thiếu. lo lắng thường xuyên mệt mỏi, cơ thể của nhà văn cuối cùng đã thất bại. Năm 1886, vào ngày 2 tháng Sáu, nhà văn đã chết trong tài sản của ông Shchelykovo gần Kostroma. Hoàng đế Alexander III cấp nhà viết kịch tang lễ 3000 rúp. Bên cạnh đó, góa phụ của nhà văn, ông đã bổ nhiệm một lương hưu với số tiền 3.000 rúp, và trong giáo dục trẻ em Ostrowski - thậm chí 2.400 rúp một năm.

niên đại học

Cuộc sống và sự sáng tạo Ostrovsky thể được hiển thị một thời gian ngắn trong một bảng thời gian.

sự kiện như vậy đã tràn đầy sức sống và sự sáng tạo Ostrovsky. Bảng trong đó xác định sự cố lớn trong cuộc đời của nhà văn, sẽ giúp hiểu rõ hơn về tiểu sử của ông. di sản ấn tượng của Alexander Nikolayevich nhấn mạnh quá mức. Nhà hát Little nhưng khi cuộc sống của nghệ sĩ vĩ đại của đến được gọi là "nhà Ostrovsky," và nó nói lên rất nhiều. Sáng tạo Ostrovsky, một mô tả ngắn gọn trong đó được trình bày trong bài viết này, nó là cần thiết để nghiên cứu nó một cách chi tiết.