Dreadnought Acoustic Guitar: lịch sử, đặc biệt là chất tương tự

Tại đá concerts ban nhạc độc tấu nổi tiếng đầu ra trên guitar điện, và trong sân của thanh niên khuya thức dậy những người hàng xóm hợp âm "sao gọi là" Sun "với tiếng đệm của một âm thanh. Cách phân loại này là yêu quý bởi nhiều một loại nhạc cụ phổ biến nhất trong số các người lãnh đạo. Tuy nhiên, tất cả không phải là quá đơn giản. Nếu mọi người muốn liên kết bản thân với thế giới của âm nhạc, hoặc chỉ muốn mở rộng tầm nhìn của bạn, nó sẽ được tốt đẹp để bắt đầu tìm hiểu các loại guitar. Trong trường hợp này chúng tôi sẽ tập trung vào các loa, và nổi tiếng nhất trong số đó - đó là một cây guitar dreadnought.

Đầu tiên của loại hình này

Cổ điển và pop - hai phân loài quan trọng nhất của guitar acoustic. Làm thế nào để chúng khác nhau? Đầu tiên - tem và chuỗi. "Classic" cũng được gọi là "cúm Tây Ban Nha" bởi vì nó là quê hương của đất nước cực nam của cùng tên. Đã có trong thế kỷ XVIII nó đã xuất hiện đặc biệt của riêng mình và hình dạng. "Classic" - một cây đàn guitar với một con tem rộng, làm hoàn toàn bằng gỗ, mà là một trong những khác biệt chính của nó. Thứ hai là một chuỗi - họ là nylon. Rằng nó nên bắt đầu với một nhạc sĩ người chỉ mới bắt đầu làm quen với công cụ này. guitar cổ điển thích ngón tay, chứ không phải là một người hòa giải.

Các vật liệu bắt đầu

Đối với sản xuất của "kinh điển" sử dụng gỗ giống như guitar acoustic khác. Đối với một số vững chắc hơn và nặng đến khác - nhẹ hơn. Và không chỉ quen thuộc, nhưng cũng kỳ lạ. Và trong những năm gần đây, trở nên phổ biến và tất cả guitar với một cơ thể tổng hợp, dựa trên sợi carbon, epoxy và nhựa khác. Tuy nhiên, gỗ vẫn là vật liệu phổ biến hơn đối với công cụ này. Ví dụ, các tầng trên được làm bằng vân sam, mang đến cho một, sắc nét, âm thanh sáng lớn, nhưng tuyết tùng, đến lượt nó, được sử dụng để sản xuất một, mềm, âm thanh bao bọc nhẹ nhàng. Đối với các bức tường phía sau, và hai bên là gỗ hồng mộc phù hợp hơn, gỗ gụ hoặc maple, mang đến cho một âm thanh sâu, mềm hoặc sắc nét, tương ứng. nhiều loại gỗ trong nhiều lớp có thể được sử dụng cho quầy bar.

Chúng ta cần phải làm cho to hơn

Vào đầu thế kỷ trước, đặc biệt là tại Hoa Kỳ bắt đầu xuất hiện phong cách âm nhạc mới như jazz, country và nhiều hơn nữa. Về vấn đề này, có một nhu cầu để làm cho cây đàn guitar âm thanh nổi bật hơn, để nó nổi bật từ các công cụ khác. Đối với một nghệ sĩ guitar cổ điển duy nhất có thể là lựa chọn lý tưởng, nhưng trong đội cần thiết hơn. Quang cảnh cần một tiếng động lớn. Do đó nó được phát minh pop hoặc guitar dân gian. Nhưng khi xu hướng trong âm nhạc rất nhiều, một cái gì đó cho tất cả mọi người dần dần len lỏi phiên bản riêng của công cụ này. Làm thế nào để chúng khác nhau?

Làm sao guitar đầu tiên Dreadnought?

Một người đàn ông đã tìm ra cách để làm cho một cây đàn guitar to hơn, gọi là Christopher Frederick Martin. Ông đắn đo về câu hỏi này vào năm 1883. Ý tưởng của ông đã trở thành chuỗi kim loại cho guitar, nhưng gỗ cổ tiêu chuẩn "kinh điển" chỉ đơn giản là không thể duy trì sự căng thẳng của họ. Martin bắt đầu với suối guitar và sắp xếp chúng ngang. Động thái này đã tăng cường đáng kể tầng trên, nó đã trở thành ngày càng khốc liệt. Tuy nhiên, thành tựu quan trọng nhất, mà đã vượt qua chuỗi kim loại căng thẳng cao, trở thành tia neo, với sự giúp đỡ của cổ của ông bắt đầu gắn vào cơ thể tăng lên. Christopher sẽ là người đầu tiên đưa ra loại guitar và thành lập công ty hiện nay nổi tiếng thế giới "Martin".

otherness

Phổ biến nhất trong những năm 1920 và cho đến ngày nay vẫn còn là một cây đàn guitar dreadnought, được đặc trưng bởi thân hình đồ sộ và nặng nề của nó, một "hình chữ nhật" vì "eo" rộng. Hình thức này cung cấp một âm bass to và rõ ràng. Đau buồn hẹp hơn, đó là mỏng hơn so với "tác phẩm kinh điển." Nó thường được gọi là một cây đàn guitar Tây. Mục đích của nó là để đi cùng với ban nhạc dân gian và nhạc jazz, và sau đó nó đã được chủ yếu là nghe nhạc tại buổi biểu diễn nhạc đồng quê và pop nổi tiếng, và ở giữa thế kỷ dưới nó chơi nhạc blues acoustic. Và sau đó cây đàn guitar dreadnought đã trở thành một yêu thích của bards và bắt gặp trên các cuộc tụ họp gia đình và "chung cư". Trong việc sản xuất đàn guitar tập trung này chủ yếu là về độ bền và độ tin cậy như chuỗi căng thẳng là rất mạnh mẽ trong nó. Đối với lý do tương tự, để chơi nhạc cụ này chỉ hòa giải, và tầng trên được bảo vệ bởi lớp niêm mạc đặc biệt - thả.

Tương tự như: tương đồng và khác biệt

Nhạc công - người đang đòi hỏi và tháo vát, họ không dừng lại để cải thiện công cụ của chúng tôi để có được một âm thanh mong muốn cụ thể. Kể từ khi có loài khác.

Dreadnought acoustic đàn guitar 12 dây - Tùy chọn cho các chuyên gia và bậc thầy. Các chuỗi được sắp xếp theo cặp, được cấu hình trên một nốt nhạc, với hai cặp đầu tiên trong âm thanh một quãng tám, và đặc trưng hơn nữa bằng một quãng tám. Kiểu này tự hào có một âm sắc phong phú.

Để các nhạc sĩ đã có thể tham gia một cách cao hơn, nó được phát minh bởi loại khác - với một cutout. cây guitar này dreadnought một chút mất do sự sụt giảm trong khối lượng tần số thấp.

Một tùy chọn khác guitar tây - một jumbo và superdzhambo (từ chữ "khổng lồ"). Trong thực tế, chúng khác nhau từ dreadnoughts chỉ một hẹp "eo".

Nhưng Parlour nhỏ hơn nhiều tất cả các loài trước đây, có một cổ rộng thích ngón tay hòa giải, cũng như "cổ điển", mặc dù các dây cho guitar, kim loại, chứ không phải tổng hợp, giống như "cúm Tây Ban Nha". Cái tên "Parlour" xuất phát từ chữ "Sống", mà tự nó nói về việc bổ nhiệm của công cụ này, đó là phù hợp hơn cho không gian nhỏ. âm thanh cân bằng của nó không bị tắt âm bass không cần thiết trong một bầu không khí như ở nhà mình.