Jazz Philharmonic, St. Petersburg: địa chỉ, tiết mục, đánh giá

Hội nghệ thuật jazz đầu tiên và duy nhất (St. Petersburg) đã tồn tại gần 30 năm. Qua nhiều năm, nhiều dự án bất thường đã được thực hiện ở đây. Đã có nhiều thế hệ thính giả đã lớn lên, những người không tưởng tượng cuộc sống âm nhạc của Petersburg mà không có cơ chế ấm cúng và ấm cúng này.

Lịch sử sáng tạo

Năm 1989, nhạc viện jazz đầu tiên được mở tại Nga (St. Petersburg). Sự xuất hiện của cô là kết quả của sự tham gia lâu dài của David Goloshchekin trong nhạc jazz. Xung quanh anh là một vòng tròn rộng lớn của các nhạc sĩ có cùng quan điểm, đẳng cấp thế giới và họ cần một sân chơi cho sự sáng tạo. Ý tưởng về Goloshchekin được nuôi dưỡng và "xỏ" trong hơn một năm, ông đã dành rất nhiều tài nguyên để ở St. Petersburg có một "nền văn hoá" độc nhất vô nhị. Mục đích của việc tạo ra Philharmonic cũng là việc phổ biến nhạc jazz và thông điệp đến quần chúng rộng rãi rằng Jazz là âm nhạc nghiêm túc. Ở đây bạn luôn có thể nghe thấy những người biểu diễn tốt nhất của các hướng khác nhau của nhạc jazz. Dần dần, dàn nhạc jazz đã trở thành một loại câu lạc bộ, nơi những người sành điệu của âm nhạc đặc biệt này tụ tập. David Goloschekin thực hiện trên cơ sở của tổ chức này rất nhiều dự án sáng tạo đáng kể làm phong phú thêm cuộc sống văn hoá của thủ đô phía Bắc. Ngày nay, xã hội Philharmonic được bao gồm trong một vòng tròn nhỏ những hiệp hội jazz tốt nhất trên thế giới, những ngôi sao nhạc jazz lớn nhất được vinh dự được chơi ở đây.

David Goloshchekin - người sáng lập Hội Philharmonic

Thế giới của jazz Nga không thể tưởng tượng được nếu không có một nhạc sĩ độc đáo, nhạc cụ đa năng David Goloshchekin. Ông thích nhạc jazz sớm nhất là 15 năm, trong khi học tại một trường âm nhạc tại Nhạc viện Leningrad, ông đã tiếp cận vòng tròn của nhạc jazz St. Petersburg. Và đã ở tuổi 17 ông bắt đầu làm việc trong hiệp hội du lịch. Trong tiểu sử sáng tạo của ông có rất nhiều thú vị và độc đáo. Ông làm việc trong các dàn nhạc nổi tiếng của Yu Vikharev, E. Rozner và I. Vainshtein. Goloshchekin sở hữu đàn piano, violin, viola, cello, saxophone và flugelhorn. Năm 1968 ông đã sáng tạo ra một dàn nhạc jazz, trong đó ông vẫn làm việc. Với ban nhạc, nhạc sĩ này đã đi khắp thế giới. Anh đã có dịp biểu diễn cùng với Duke Ellington, Winton Marsales, Dizzy Gillespie, Paquito D'Rivera, Eddie Gomez và nhiều nhạc jazz nổi tiếng khác. Năm 1989, nhờ nỗ lực của Goloshchekin, một hiệp hội nhạc jazz (SPb), một địa điểm duy nhất được coi là một trong những địa điểm tinh túy nhất trên thế giới, đã xuất hiện. Ngày nay, Philharmonic đã trở thành địa điểm chính cho dàn nhạc jazz, cũng như là nơi để thực hiện một số lượng lớn các dự án sáng tạo của nhạc jazz.

Đội

Philharmonia của nhạc jazz được tạo ra như một sự thống nhất của những người có cùng chí hướng. Cốt lõi của ban nhạc được sáng tác bởi các nhạc sĩ của Jazz Ensemble và maestro D. Goloshchekin. Là một đơn vị sáng tạo độc lập, nghệ sĩ độc tấu của tập thể này là Elvira Trafova. Cô đã từng làm việc tại Goloshekina trong nhiều năm, và cũng có đội ngũ riêng của cô, bao gồm nghệ sĩ piano Pyotr Kornev, nghệ sĩ saxophone Kirill Bubyakin, Viktor Shcherbin (konga) và Stanislav Streltsov (trống). Mỗi người trong số các nhạc công này cũng có dự án âm nhạc riêng của họ và các đội. Ngoài ra, nhạc jazz Philharmonic cũng là nền tảng cho những nghệ sỹ jazz nổi tiếng của Nga như Hasan Bagirov, G. Holstein, "Saxophones of St. Petersburg", Mikhail Kostyushkin, Vladimir Lytkin, Andrei Ryabov, câu lạc bộ nhạc jazz "Square", cũng như nhiều thanh thiếu niên Nhạc sĩ.

Poster

Tiết mục của nhạc jazz Philharmonic được sáng tác theo cách mà người nghe có thể nhớ lại những tác phẩm kinh điển, cũng như làm quen với những tác phẩm và nghệ sĩ mới. Người đăng bao gồm các buổi hòa nhạc của các tập thể và người biểu diễn của "cư dân" của Hiệp hội Philharmonic, cũng như một chương trình du lịch lớn. Đối với người nghe, các sự kết hợp khác nhau của các nhạc sĩ được rất nhiều sự quan tâm, làm cho nó có thể để có được một đọc mới và âm thanh của các bài nhạc jazz cổ điển. Trong thư mục playbill, luôn có những chương trình mới được tạo ra cho ngày sinh nhật của các nhạc sĩ jazz vĩ đại nhất, các chương trình chuyên đề. Trong dàn nhạc của Philharmonic hầu như không có sự lặp lại, nó cho phép bạn nghe một loạt nhạc jazz sống mỗi ngày. Các buổi hòa nhạc luôn có một ý nghĩa của sự ứng biến, mà không có âm nhạc này là không thể.

Philharmonic Hall

Trong dàn nhạc jazz Philharmonic, có địa chỉ: SPb, Zagorodny Avenue, 27, đã tạo ra những điều kiện độc đáo để nghe nhạc không bình thường này. Ban đầu, D. Goloshchekin muốn tạo ra một loại câu lạc bộ những người có cùng chí hướng, nơi mà người nghe cảm thấy mình là người tham gia vào sân khấu. Trong viện có hai phòng: một "Nhà Hát Jazz Philharmonic" lớn và một "Ellington Hall" nhỏ. Hội trường lớn của dàn nhạc Jazz được thiết kế cho 180 chỗ ngồi. Người nghe được bố trí tại các bàn ấm cúng, họ có thể đặt thức uống và đồ ăn nhẹ trong quán bar, có một sàn nhảy trong sảnh. Nhưng bầu không khí ở đây không phải là một nhà hàng, mà là một câu lạc bộ. Philharmonic tạo ra một bầu không khí đặc biệt, hồn nhiên trong đó mọi người thư giãn trong khi nghe nhạc hay. Chương trình hoà nhạc bao gồm hai hoặc ba chi nhánh. Ellington Hall được thiết kế cho 45 người, đây là phòng buồng, nơi khán giả có thể ngồi trên ghế sofa hoặc bàn. Ngoài ra còn có một sự trình bày các vật thể từ lịch sử nhạc jazz. Kích thước nhỏ của sảnh tạo ra một bầu không khí đặc biệt, âm thanh thính phòng và giao tiếp chặt chẽ với nhạc jazz là một cảm giác thân mật không thể miêu tả, được tăng cường bởi âm nhạc chất lượng cao.

Chương trình du lịch

Philharmonia St. Petersburg của nhạc jazz được tạo ra bởi David Goloshchekin đến một mức độ rộng lớn để có một nền tảng để mời các nghệ sĩ xứng đáng. Hầu như tất cả những người nổi tiếng jazz trên thế giới đều có thể thực hiện trong lịch sử gần 30 năm của sự tồn tại của hội trường. Ngoài nhạc jazz cổ điển, Goloshchekin thường sắp xếp những điều ngạc nhiên khác nhau cho người nghe. Ví dụ, có thể mời Vyacheslav Polunin với "Litsedeyami" của mình để nói chuyện với Dixieland Leningrad. David Semenovich không ngừng mở rộng tầm nhìn của công chúng Petersburg, mời các đội mới nhất đến từ các quốc gia khác nhau: Cuba, Tây Ban Nha, Latvia, Mỹ, Israel. Ngoài ra, Maestro Goloshchekin liên tục tham gia vào việc tìm kiếm tài năng trẻ ở Nga, đây cũng là cơ hội để biểu diễn trên sân khấu Philharmonic.

Dự án

Trong suốt sự tồn tại của nó, St. Petersburg Jazz Philharmonic đã được thực hiện một số dự án âm nhạc toàn cầu. Các hoạt động này bao gồm: sự cạnh tranh của các nghệ sỹ jazz trẻ "Autumn Marathon", chương trình hoà nhạc giáo dục "Jazz for Children" và lễ hội âm nhạc jazz "Swing of the White Night", Liên hoan Jazz năm mới. Tất cả những dự án này nhằm mục đích quảng bá jazz ở Nga, tạo ra một nền văn hoá jazz cho thế hệ trẻ. Dự án "Jazz for Children" là dự án đầu tiên trong lịch sử của Philharmonic. Trong khuôn khổ chương trình này, các chương trình đặc biệt dành cho trẻ em được tổ chức hai lần một tháng, tại đó các em làm quen với phong cách và hướng jazz, học về lịch sử và âm thanh của các nhạc cụ khác nhau, nghe nhạc jazz cổ điển. Các nhạc jazz và nhạc jazz hay nhất và nhạc sĩ của St. Petersburg tham gia vào các buổi hòa nhạc. Ngoài các dự án thường niên, nhiều năm, Philharmonic tổ chức rất nhiều sự kiện và sự kiện khác nhau.

"Mùa Marathon"

Trong hơn 20 năm, xã hội nhạc jazz Philharmonic của David Goloshchekin đã tổ chức cuộc thi dành cho các nhạc sĩ jazz trẻ. Mục đích của sự kiện là tìm và hỗ trợ nhạc jazz trẻ. Cuộc thi được tổ chức trong hai vòng, vì bồi thẩm đoàn là những đại diện nổi tiếng nhất của jazz ở St. Petersburg. Người chiến thắng được khen thưởng với cơ hội để biểu diễn tại Philharmonic Society mỗi tháng trong suốt cả năm, cũng như tham gia vào lễ hội âm nhạc jazz. Cuộc thi được phân biệt bởi một bầu không khí thân thiện, gần như gia đình. Các thành viên ban giám khảo không chỉ đánh giá người biểu diễn, mà còn cho họ lời khuyên, và đôi khi bản thân họ cũng được đưa vào quá trình tạo âm nhạc. Trong số những người chiến thắng trong cuộc thi này có nhiều nghệ sĩ jazz nổi tiếng và nổi tiếng, trong đó có Gasan Bagirov, Kirill Bubyakin, Viktoriya Urusova, Maxim Nekrasov. Nhiều người trong số họ đã trở thành thói quen "cư dân" của xã hội Philharmonic.

"Swing của đêm trắng"

Trong hơn 20 năm liên tiếp, Philharmonic Jazz đã tổ chức một festival nhạc jazz độc đáo vào tháng Sáu. Nền tảng này không chỉ thu hút được rất nhiều người nghe và những người yêu nhạc jazz, mà còn cả những nhạc công từ khắp nơi trên thế giới. Họ coi đó là một vinh dự để nói chuyện tại sự kiện này. Trong chương trình lễ hội luôn có sự trình diễn các tiêu chuẩn jazz cổ điển và mới, sáng tác của tác giả. Trong khuôn khổ của lễ hội luôn có những nhạc jazz nổi tiếng từ Petrograd do David Goloshchekin đứng đầu. Maestro luôn chuẩn bị một số điều bất ngờ cho công chúng: đây có thể là những người biểu diễn khách mời độc nhất, khách mời bình thường và những buổi gây ồn sáng. Hầu hết các chương trình bao gồm các buổi trình diễn của các nghệ sĩ trẻ tuổi, vì vậy cho khán giả lễ hội là một cơ hội để học tên mới trong thế giới jazz.

Phản hồi từ người nghe

Trong những năm qua, nhạc sỹ jazz, những bài đánh giá đầy nhiệt huyết, hoạt động vì niềm vui và sự giác ngộ của thính giả. Bầu khí quyển đặc biệt của nơi này luôn được ghi nhận trong phản ứng của các du khách của Philharmonic. Người nghe ở đây không chỉ là một khách mời, mà còn là một người đồng lõa cho hành động âm nhạc, anh cảm thấy mình tham gia vào vòng tròn tinh hoa của nhạc jazz St. Petersburg. Xã hội Philharmonic có một vòng tròn lớn những du khách thường xuyên, những người không còn chỉ đơn giản là thưởng thức nhạc jazz, nhưng rất thành thạo trong đó và cảm nhận được tất cả các sắc thái của buổi biểu diễn. Nếu bạn cũng ước mơ rơi vào không khí khó quên này, hãy đến địa chỉ: St. Petersburg, Prospekt. Zagorodny, d. 27.