Mỗi Kornel: tiểu sử và công trình

Mỗi Kornel - nhà viết kịch nổi tiếng người Pháp và nhà thơ của thế kỷ XVII. Ông là người sáng lập của bi kịch cổ điển tại Pháp. Thêm vào đó, Cornell đã được chấp nhận vào hàng ngũ của các thành viên của Viện Hàn lâm Pháp, đó là một sự phân biệt rất cao. Vì vậy, bài viết này sẽ được dành cho các tiểu sử và tác phẩm của cha đẻ của bộ phim truyền hình Pháp.

Mỗi Kornel: tiểu sử. bắt đầu

Nơi sinh của nhà viết kịch 06 tháng 6 1606 tại Rouen. Cha của ông là một luật sư, nó không phải là đáng ngạc nhiên rằng Pierre đã được gửi đến học luật. Người đàn ông trẻ là rất thành công trong lĩnh vực này, thậm chí đã thực hành advokatstvuyu mình. Tuy nhiên, trong những năm đó, Corneille đã thu hút đến mỹ thuật - ông viết thơ, yêu biểu diễn lưu diễn khắp nước Pháp đóng vai trò đoàn. Và ông muốn được đến Paris - trung tâm văn hóa của đất nước.

Trong những năm này, mỗi Kornel đã bắt đầu để có những tác phẩm văn học đầu tiên trong thể loại phim truyền hình. Năm 1926 ông cho thấy việc đầu tiên của mình, một bộ phim hài trong bài thơ "Melita", không đặc biệt nổi tiếng trong những năm đó, nam diễn viên G. Montdory, người đứng đầu truppkoy sân khấu, đi vùng nông thôn Pháp với một tour du lịch.

Paris

Mondar thích công việc, và ông đặt nó trong cùng một năm. "Melita" là một thành công rất lớn, trong đó cho phép các diễn viên và tác giả mình để di chuyển đến Paris. Dưới đây Montdory tiếp tục hợp tác với Corneille và đặt một vài trong số vở kịch của ông: "Thư viện số phận", "Widow", "Quảng trường Hoàng gia", "soubrette".

1634 là một bước ngoặt cho Montdory và Corneille. Thực tế là Richelieu, chú ý đến các tác phẩm của Corneille, Montdory phép tổ chức ở Paris nhà hát, được gọi là "Mare". Quyền này đã vi phạm "Burgundy hotel" độc quyền của nhà hát, là người duy nhất đến thời điểm này của tổ chức đô thị này.

Từ hài kịch đến bi kịch

Nhưng Richelieu không chỉ dừng lại trên độ phân giải của một nhà hát mới, ông cũng bao gồm Corneille hàng ngũ các nhà thơ, người đã viết một vở kịch được ủy quyền bởi các Hồng Y.. Tuy nhiên, mỗi Kornel khá nhanh chóng rời khỏi hàng ngũ của nhóm, vì anh muốn tìm cách sáng tạo riêng của họ. Đồng thời bắt đầu dần dần thay đổi nhà thơ chơi - một lá truyện tranh, những khoảnh khắc ấn tượng được khuếch đại và bắt đầu bi thảm xuất hiện. Comedy Corneille dần dần biến thành bi hài kịch. Ngày càng có nhiều, người viết tiếp tục được lựa chọn vào lúc bắt đầu của thể loại sáng tạo.

Và cuối cùng, mỗi Kornel soạn bi kịch thực sự đầu tiên của mình. Này "Clitandre" và "Medea", dựa trên các sử thi Hy Lạp. Điều này hoàn thành giai đoạn sáng tạo chơi "Illusion", không giống như phần còn lại của công việc của các nhà thơ. Nó kịch quay sang chủ đề của nhà hát và diễn xuất tình huynh đệ. Tuy nhiên, truyền thống của nó viết trong câu Corneille không thay đổi ngay cả trong công việc này.

Bi kịch của "Sid"

Tuy nhiên, sau thảm kịch, mà nhà thơ Pháp tạo ra vào năm 1636, là một bước ngoặt đối với lịch sử của toàn bộ phim truyền hình thế giới. Đó là vở kịch "Sid". Trong tác phẩm này, lần đầu tiên có một cuộc xung đột, mà sẽ trở thành bắt buộc đối với thảm kịch cổ điển - cuộc xung đột giữa bổn phận và cảm giác. Thảm kịch đã thành công đáng kinh ngạc với công chúng và mang lại cho tác giả của nó, cũng như đoàn kịch sân khấu nổi tiếng chưa từng có. Làm thế nào rộng rãi đó là sự nổi tiếng này có thể được đánh giá bởi thực tế là sau khi báo cáo kết quả "Sid" Corneille đã được trao danh hiệu một nhà quý tộc, mà từ rất lâu mơ ước, và về hưu người bởi Đức Hồng Y Richelieu. Tuy nhiên, nỗ lực đầu tiên để trở thành một thành viên của Viện Hàn lâm Pháp đã không thành công. Chỉ vào năm 1647 nhà thơ đã được trao vinh dự này.

công tác lý luận và sự trở lại để Rouen

Ông bắt đầu làm việc trên lý thuyết về thảm kịch như một thể loại của mỗi Kornel. sự sáng tạo của nhà văn trong giai đoạn này là trang bị đầy đủ với nhiều điều báo chí về chủ đề sân khấu. Ví dụ, "Discourse trên thơ đầy kịch tính", "Discourse trên Ba thống nhất", "Discourse trên thảm kịch" và vân vân .. Tất cả những bài tiểu luận được xuất bản vào năm 1660. Nhưng nhà thơ không dừng lại chỉ về những phát triển lý thuyết, ông đã tìm cách mang lại cho họ trên sân khấu. Ví dụ về rất thành công, nỗ lực như vậy đã trở thành một thảm kịch "Cinna", "Horace" và "Polyeuctus".

Khi năm 1648 ở Pháp sự kiện của Fronde bắt đầu (phong trào chống lại sức mạnh tuyệt đối), Corneille thay đổi hướng của vở kịch của ông. Trở về thể loại hài kịch, ông đã làm cho niềm vui của cuộc đấu tranh giành quyền lực. Những tác phẩm bao gồm vở kịch "Irakli", "Rodoguna" "NYCOMED".

Dần dần, tuy nhiên, quan tâm đến công việc của Corneille chết và sản xuất "Pertarita" thường biến thành một thất bại. Sau đó, nhà thơ quyết định trở về Rouen, trong việc quyết định từ bỏ văn chương.

Những năm cuối cùng của cuộc đời mình

Nhưng sau bảy năm, nhà thơ Pháp nhận (năm 1659) một lời mời để trở về Paris do Bộ trưởng Bộ Tài chính. Với Corneille mang tác phẩm mới của mình - một bi kịch "Oedipus".

15 năm tới là giai đoạn cuối cùng của nhà văn. Tại thời điểm đó, ông quay sang thể loại bi kịch chính trị. "Otto", "Sertorius", "Attila", vv Tuy nhiên, nó đã không thể lặp lại thành công trong quá khứ của Corneille. Đây là chủ yếu là do thực tế rằng Paris có một bộ phim thần tượng mới - đó là Zhan Rasin.

sau 10 năm của Corneille không ghi lượt sân khấu. Nhà thơ qua đời ở Paris ngày 01 tháng 10 1684, gần như quên khán giả của mình.