Somov Konstantin Andreyevich Artist: Tiểu sử, sự sáng tạo

Khi tất cả một ký ức không tự nguyện đột ngột bật lên nghệ sĩ Somov, nó cũng xuất hiện bên cạnh bức chân dung thơ mộng của một cô gái buồn. Đối với tác giả của bài báo, ông - thẻ của họa sĩ. Với anh ta và bắt đầu xem xét.

Chân dung của Elizabeth Mikhailovna Martynova

Sau đó, khi bức chân dung sẽ được trong Tretyakov Gallery Nhà nước, nó được gọi là một thời gian ngắn "Lady in Blue". Đến thời điểm này, ông vẽ chân dung, có nghĩa là, trong 1897-1900 năm, họa sĩ tìm thấy theo cách riêng của mình trong nghệ thuật, và đã tự tin vào khả năng của mình. Ở dạng thơ này để tạo ra một hình ảnh mới của nữ tính hoàn hảo, đầu của nó, mà không phù hợp với cuộc sống hàng ngày xám và nhộn nhịp hàng ngày.

In the Park foreground về cây bụi mọc lushly có điều kiện với lá nguyên vẹn héo là một phụ nữ trẻ trong ren cổ điển cắt thấp váy nhiều mờ gợn sóng màu xanh. Nó được hoạt hình không biết đến chúng ta những bi kịch mà nó đã bị phá vỡ. Tay cô ấy với một lượng nhỏ của những bài thơ bất lực bỏ qua. Mặt trái của một phụ nữ vô vọng giữ nó vào ngực của mình. Cô ấy cô đơn và nhớ nhà. "Lady in Blue" mong manh, nhợt nhạt và mỏng. đỏ mặt đau đớn bao gồm má cô. Mặc dù bộ đồ cách điệu, nó được coi là một người đàn ông hiện đại, có thế giới tâm linh rất phức tạp. Hình mô hình với một cổ mỏng, vai dốc có được một ân sủng đặc biệt trên nền tối dày lên và chạy qua những đám mây xám trên bầu trời. Trong trường hợp có cờ lê như vậy, một nỗi buồn sâu thẳm trong mắt anh, nỗi buồn và đôi môi không cười nhẹ nhàng? Các nghệ sĩ trong tương lai là Martynov tất cả biết làm thế nào người hài hước và vui vẻ. Họa sĩ Somov đã có thể nhìn thấy xa hơn bên ngoài. Bốn năm sau khi văn bản về chân dung Elizabeth M. chết vì bệnh lao.

Đáng chú ý tay mô hình khéo léo phương tiện bằng hình ảnh: sặc sỡ sắc thái tốt nhất xuất hiện do một men, bóng xanh trong suốt rơi trên khuôn mặt của mình và đôi vai trần.

cảnh thể loại trong nền và cây bụi rậm rạp hàng rào mạnh tắt "Beautiful Lady" từ trên thế giới.

thanh thiếu niên họa sĩ

Chúng tôi tóm tắt phác thảo sự nghiệp của mình. Somov Konstantin Andreyevich (1869-1939) được sinh ra ở St Petersburg trong giám sát Hermitage của gia đình, Ivan A. và Nadezhda Konstantinovna soms. Mẹ anh là một người đàn ông có học thức và một nhạc sĩ tuyệt vời. Trong quảng cáo giữa hai người con trai trẻ Vladimir và Constantine - và con gái Anna. K. Somov nghiên cứu tại phòng tập thể K. tháng, đó là cơ sở của một bầu không khí thân thiện. Ông không tốt nghiệp trung học này, vì ông không cho đối tượng tự nhiên. Ở trường trung học, ông đã gặp V. Nouvel, D. Filosofov, A. Benoit. Cuối cùng ủng hộ mạnh mẽ vừa chớm nở tài năng và giúp thiếu tự tin trẻ Somov tin vào bản thân.

trở thành một nghệ sĩ

Bốn năm của họa sĩ Nga tương lai học được những điều cơ bản của bản vẽ và màu sắc tại Học viện và sau đó tiếp tục nghiên cứu của mình tại I. E. Repina. Nó không đáp ứng hình ảnh của Wanderers, như tại thời điểm chuyển giao kỷ nguyên, ông đã không nhìn thấy ở họ không có gì mới: tất cả các nền dân chủ như nhau và giác ngộ xã hội. Thực tế đã đẩy ông đi. Som rơi vào bầu khí quyển của thế kỷ XVIII Rococo, âm nhạc của Gluck và Mozart, trong Gavotten uể oải và minuets, hồi ký, thơ và văn xuôi của thời điểm đó. nguồn cảm hứng của ông đã trở thành album cũ, các trang mà ông tìm thấy một dấu hiệu đặc biệt thị giác tư thế, dáng đi, cử chỉ, trang phục, kiểu tóc. Không người sao chép muốn trở thành một nghệ sĩ. ngôn ngữ nghệ thuật này có thể tiết lộ tâm hồn của con người hiện đại. thời gian đó thời gian là bất cứ điều gì nhưng khắt khe. VÍ DỤ đặt phía trên "hình bóng. The Kiss "mà chỉ là một phiên bản khác sẽ sau đó trong" Book of the Marquise ".

Paris cuối thế kỷ XIX

Trong vòng 97-98 năm một nghệ sĩ Somov sống và học tập tại Paris. Ông trở thành quan tâm đến nghệ thuật WATTEAU, Nicolas de Largillière, Fragonard và hiện đại Pre-Raphaelite: O. Beardsley và David Uitlera. Đó là đầu ngón tay của một người chuộng mỹ thuật. Cùng với Benoit, ông đang tìm kiếm các cửa hàng sách cũ hình ảnh cũ, mà miêu tả sự vô lý và sự tò mò. Anh, giống như tất cả các Symbolists, sợ dường như vô lý với phụ nữ và quý ông của họ, Harlequin, Columbine, Pierrot và được bao phủ với một chiếc mặt nạ của sự mỉa mai.

Quay trở lại Nga

Trong năm 1899, K. Somov trở nghệ sĩ chính thức ở St Petersburg và kết thúc ở trên bức chân dung E. M. Martynovoy. Tiếp tục chủ đề của nữ tính, Konstantin Somov hình ảnh đầy khiêu dâm: "Echo của quá khứ", "Lady trong một chiếc váy màu hồng", "Ngủ phụ nữ trong một chiếc váy màu xanh", "mụ phù thủy", "Columbine". Ông không còn chỗ cho sự giả vờ và không tự nhiên, và cho thấy không phải là tốt nhất, nhưng chất lượng của người phụ nữ tử vong, bên sai và phá hoại của họ. Để diễn giải một nhà phê bình thời gian của mình, chúng ta có thể nói rằng các nghệ sĩ Somov từ Madonna tạo ra Eve-đàn bà quyến ru.

Harmony trong các công trình

Danh lam thắng cảnh sơn từ cuộc sống - luôn luôn trái ngược với trang phục có điều kiện của mình và anh hùng rối. Ông ngước lên và di chuyển lên web tất cả các mong manh và khó nắm bắt: ánh sáng ma quái của đêm trắng, chói nắng trên bãi cỏ mềm. Nó xuất hiện trong năm 1919 kiệt, người viết Konstantin Somov, - "Cầu vồng". Năm nay là khủng khiếp cho đất nước, và cảnh quan là thanh thản, đầy hòa bình và ánh sáng rạng rỡ. Sau khi cơn bão mặt trời xuất hiện từ phía sau những đám mây, mọi thứ đều tràn ngập tia sáng của nó, và một cầu vồng xuất hiện. Cô ngưỡng mộ phụ nữ dưới ô dù: từ cây bạch dương ở hơi thở nhỏ của gió vẫn đổ mưa. thân màu trắng, dấu gạch nối tinh tế của tán lá và lá, màu xanh lá cây tươi sáng của cỏ tươi trẻ, mưa rửa sạch, rộng và cây bụi nhỏ enchant người xem.

cảnh hào hiệp

vải sân khấu mà viết Konstantin Somov, - "Harlequin và Spades", giới thiệu chúng tôi để hoàn thành tương đối ít trên thế giới, nơi cảm xúc được ẩn đằng sau một chiếc mặt nạ. Có có họ? Liệu trò chơi này vẫn còn trong tình yêu? Một truyền ưa thích, làm dáng, khi rơi vào tình yêu một cách dễ dàng và đẹp mắt, mà không ảnh hưởng sâu thẳm của tâm hồn, bây giờ trong một, và ngày mai - sang người khác. Người phụ nữ và đi bộ quý ông ở độ sâu hẻm nhưng để trở nên nổi bật các đối tác của họ - Harlequin và Columbine, mà - chỉ cần con búp bê tông. Các nghệ sĩ sử dụng bột màu và màu nước, sau đó bão hòa màu sắc của hình ảnh, các bậc thầy làm cho nó minh bạch. Nó được làm đầy với sự mỉa mai ma thuật và cắn của phong xay. khung cảnh sân khấu tinh bao quanh các nhân vật: chi nhánh treo tạo ra một vòm trong lấp lánh đêm pháo hoa tuyệt vời đèn. Bên cạnh Harlequin, người mở mặt, loại bỏ mặt nạ, nó là giá trị giỏ hoa nhân tạo. Tất cả công việc như một tổng thể là rất ấn tượng do các màu sắc tương phản, các trò chơi của ánh sáng, vệ sinh phức tạp.

đồng tính luyến ái

Bây giờ điều này sẽ không ngạc nhiên bất cứ ai. Nhưng chúng tôi sẽ không đi vào chi tiết ngon ngọt của cuộc sống của nghệ sĩ. Nó đủ để nói duy nhất mà cuộc đời đã và sở thích, và một niềm đam mê mạnh mẽ cho Methodius Georgiyevich Lukyanov, người sau này ngã bệnh và chết dần chết mòn vì bệnh lao. Ông qua đời tại Paris vào năm thứ 32. Một trong những sở thích là Mikhail Kuzmin. Ông xuất hiện lần đầu của mình với "Wings" câu chuyện tai tiếng của thời gian khám phá Somov. Không giống như K. Somov, Kuzmin đã đọc được trong quan hệ. Ông muốn các nghệ sĩ vẽ mình chân dung. Chân dung được vẽ năm 1909. Đây là - một mặt nạ ngay đơ và hơi kiêu ngạo. Phải đối mặt với không tự nhiên trắng. Nó tạo ra một sự tương phản với cà vạt màu đỏ thẫm sáng. Voloshin thấy trong mắt anh nỗi buồn của nhiều thế kỷ, và Blok - một nhân vật lỗi thời.

sau cuộc cách mạng

Năm 1918 đến phiên bản đầy đủ với bản vẽ khiêu dâm, khiến Konstantin Somov, - "The Book of the Marquise". Minh họa cho nó rất giống với Obri Berdsleya, chỉ về màu sắc. Đây là lần đầu tiên cuốn sách này được xuất bản vào năm 1907 tại Đức. Mở rộng và bổ sung, nó đã được xuất bản tại Pháp trong năm 18 và phiên bản hoàn chỉnh gần đây nhất xuất hiện ở Nga. Nó chiết xuất từ tác phẩm văn học của các tác giả khác nhau "thế kỷ hào hiệp" đã được cung cấp với hình ảnh minh họa, khiến một họa sĩ Nga. Cô ngay lập tức bán ra và đã có một tác phẩm hiếm hiếm. Kể từ khi chúng tôi không ở Ấn Độ nơi Lingams tại mỗi bước, sau đó cung cấp cho một trong những minh họa khiêm tốn nhất. Somov Konstantin Andreevich làm việc, khắc kim loại, vẽ và sau đó sơn bằng màu nước. hương vị tinh tế Somov cứu anh ta từ nội dung khiêu dâm. shamelessness quyến rũ, sự phù phiếm và nhục dục mãnh liệt - đó là tất cả những gì trong cuốn sách. Các chỉ liệt kê một số tiêu đề đưa ra một ý tưởng về bản chất của các bản vẽ: "The Kiss", "kiên trì trong tình yêu", "hốc tường". Các nghệ sĩ không phải là một văn bản minh hoạ trực tiếp. bản vẽ của mình, ông đã đi trước của cuốn sách "Lady Chatterley của Lover", được tung ra với những scandal trong năm thứ 28.

chân dung họa sĩ tự vẽ cho mình

Các nghệ sĩ thường vẽ mình trong những năm khác nhau của cuộc sống. Nhưng trong bất kỳ nó - dandy. quần áo của mình tinh tế, kiềm chế màu. Các nghệ sĩ trẻ và cẩn thận trong những năm sau đó, nó là đồng nghiệp lạnh và tách ra ở chính mình. Điều thú vị là công việc của mình vào năm 1934, nơi mà phần chính của một cuộc sống vẫn chiếm foreground. Trước khi chúng tôi - một bàn trang điểm. Thấp pha lê bình giá trị mờ dần tăng. Vì vậy, một khi có một hiệp hội với hoàng hôn của cuộc sống. Ông đã 65 tuổi. Gần đó là quan hệ cung tao nhã, bàn chải quần áo, trị giá vài chai tinh thể của nước hoa nam đắt tiền, được sử dụng một phần. Trong sâu thẳm của gương là giá trị, mà không tiếp xúc với ánh sáng. Đây là nơi mà người xem nhìn thấy một phần của khuôn mặt của mình với mái tóc màu xám bạc. Nhìn nghiêm nghị và cố tình che khuất. Tất cả các mục được lựa chọn với sự chăm sóc tối đa.

di cư

Trong năm thứ 23 của K. Somov tôi đã đi sang Mỹ tại triển lãm. Mỹ không thích thầy, mà còn để Nga, ông không muốn quay trở lại. Trong ngày 25, ông chuyển đến Paris, nơi ông vẫn tiếp tục làm việc. Ông biết và yêu mến thành phố này. nỗi nhớ đau đớn, rõ ràng kinh nghiệm. Anh, giống như tất cả mọi người lo lắng cuộc chiến sắp xảy ra, và ngoài ra, bệnh tiến triển feet. Nhưng cuộc sống sáng tạo đã được hồi sinh bởi sự khám phá bí mật của các bậc thầy cũ. Họa sĩ làm việc thành công trên tĩnh vật. Ông mất đột ngột trên 39, vào đêm trước của cuộc chiến. Konstantin Somov, có tiểu sử thường được hình thành từ một sự theo đuổi sáng tạo đã lãng quên từ lâu. Nó được tái phát hiện vào cuối thế kỷ XX.

SỰ tHẬT tHÚ VỊ

• Hai bức tranh của K. Somov đánh đấu giá toàn bộ hồ sơ chi phí. , а через год «Радуга» была куплена за три млн семьсот тыс. € . Năm 2006, "Nga mục vụ" (1922) được bán với giá hai triệu € bốn trăm ngàn., Và một năm sau "Cầu vồng" đã được mua cho 3.700.000. €.
• E. Martynov ( "Lady in Blue") xin với K. Somov ai để bán bức chân dung của mình. Cô ấy không muốn bất cứ ai và tất cả mọi người có thể nhìn vào trái tim cô. E. Martynov hỏi thậm chí chỉ cần ghi nó. Tuy nhiên, bức chân dung đã được bán tại Tretyakov Gallery Nhà nước.