Nghệ thuật và Giải tríNghệ thuật

Tranh "Young Painter" I. I. Firsova

người đương thời họa sĩ nói rằng hầu hết các công việc được thực hiện bởi tay Ivana Ivanovicha Firsova, được cung cấp cho các nhà thờ, nhà thờ và nhà hát. Thông thường, một bảng điều khiển của nghệ sĩ này có thể được tìm thấy trong nội thất nhà ở gia đình giàu có. Tuy nhiên, để thời đại chúng ta, chúng tôi đã đi xuống chỉ là một vài trong số tác phẩm của ông, một trong số đó là bức tranh "Trẻ Painter". Hơn nữa, với lịch sử của nó, cũng như cuộc sống của người sáng tạo chính mình, có liên quan các sự kiện thú vị hơn và bí ẩn.

I. I. Firsov: tiểu sử

Chính xác ngày tháng năm sinh không biết Firsov, nhưng ông sinh ra khoảng 1733 tại Moscow, trong một gia đình thương gia. Cả cha và ông nội Ivan đã có một ảnh hưởng trực tiếp về nghệ thuật - họ đã tham gia vào việc chạm khắc gỗ nghệ thuật và kinh doanh đồ trang sức. Đó là từ họ và đi đến người thừa kế tài năng trong lĩnh vực hội họa.

Ngay sau khi nó trở nên rõ ràng rằng Firsov trẻ đã rất rõ ràng dễ mắc phải loại hình hoạt động, Hội đồng gia đình đã quyết định gửi cho anh ta để làm việc tại St Petersburg. Khi đến, các nghệ sĩ tương lai xác định trên hoàn thành công việc, nơi ông đã tham gia vào việc trang trí các tòa nhà và cung điện.

Trong 14 năm (ở tuổi này) Firsov bước vào dịch vụ của Văn phòng các tòa nhà, tại học tập cùng một lúc và phát triển họa sĩ tài năng của họ. Talent Ivan không thể đi không được chú ý - tác phẩm của ông được ngưỡng mộ Catherine II của bản thân, và cô ấy khăng khăng đòi đào tạo hơn nữa của mình, và không chỉ ở bất cứ đâu, trong và ngoài nước, ở Pháp.

Năm 1756, Firsov vào Royal Academy of Paris, và đã có đến một mức độ lớn lấy cảm hứng từ tác phẩm của họa sĩ người Pháp. Ảnh hưởng lớn nhất đến anh ấy đã Chardin bức tranh văn miêu tả cảnh thể loại: một bức tranh Ivana Firsova "Young Họa sĩ" phụ âm nhất với công việc của hiện thực Paris.

Khi trở về từ Pháp (giai đoạn 1758-1760 gg.) I. I. Firsov trở thành họa sĩ của tòa án. Sự nổi tiếng, ông đã mua chủ yếu thông qua các bảng viết tay trang trí cho buổi biểu diễn khác nhau và các tác phẩm. Một lát sau, Ivan đã trở thành một trong những nhân viên chính của Ban Giám đốc Nhà hát Hoàng gia.

Thật không may, vào những năm cuối cùng của họa sĩ được biết đến rất ít. Về vấn đề này, so sánh một số các dữ liệu lịch sử và ngày đề cập đến Firsov, các chuyên gia nói rằng sau khi ông qua đời vào năm 1785. Theo một số sự kiện, các nghệ sĩ cũng có thể kết thúc ngày của mình trong ngôi nhà cho điên, như cuối đời phải chịu đựng một số vấn đề sức khỏe tâm thần.

Ivan thực hiện đủ số lượng công trình thực hiện để đặt quản lý, cũng như cho giới quý tộc. Tuy nhiên, ít đã sống sót đến thời đại chúng ta. Tranh "Young Họa sĩ" cùng lúc và nói chuyện về cách thức tài năng sở hữu Firsov, và tương tự như vậy không cho phép tất cả mọi thứ kinh nghiệm sâu tràn ngập công việc của mình. Chắc chắn chỉ: nó là một kiệt tác thực sự trong lĩnh vực hội họa thể loại.

Mô tả của bức tranh "Young Họa sĩ"

Thành phần trên web là đơn giản và tại cùng một thời điểm đó thú vị hàng ngày của họ. Trọng tâm là ba nhân vật: một họa sĩ rất trẻ, cô bé và mẹ cô. Một cậu bé trong một bộ đồng phục màu xanh ngồi trên một chiếc ghế, một chân trên khung vẽ và vẽ nên một bức chân dung của một cô bé trước mặt anh. Mặc dù tư thế thoải mái dường như, anh đang tập trung và đam mê nghề nghiệp của mình.

Đối với các mô hình trẻ, những người mặc một chiếc váy màu hồng và một chiếc mũ ánh sáng, nó là và tìm kiếm sẵn sàng để chạy, để làm những việc thú vị hơn. Tính năng này, giống như sự nhút nhát, cũng đi kèm thông qua trong thái độ của cô ấy - cô bám vào mẹ cô, nhẹ nhàng đặt tay quanh đầu của con gái mình. Người phụ nữ cùng một lúc bằng một tay và giữ và làm dịu Xổ chút, và giáo huấn thứ hai đe dọa ngón tay cô. Tuy nhiên, nó không phải là hiện tại, và bóng tối của sự căng thẳng - mức độ nghiêm trọng rõ ràng của người mẹ không nghiêm trọng.

Ngoài những người thân, trong một căn phòng tràn ngập ánh sáng mềm mại, cũng như một số các mặt hàng vốn có trong các hội thảo của mỗi nghệ sĩ: một bức tượng bán thân, nộm, một hộp sơn và bàn chải, một vài bức tranh trên tường.

Pastel và không bị mất độ tươi của họ với thời gian trôi qua, những giai điệu, bầu không khí ấm cúng và thoải mái cuộc sống hàng ngày - đây là những gì bạn có thể hoàn thành việc mô tả của bức tranh "The Young Họa sĩ". Vẽ nó trôi qua với sự ấm áp lạ thường, như được minh chứng bởi thực tế là bức tranh đã không được viết để đặt hàng, và "linh hồn" dưới ảnh hưởng của cảm xúc nhất định.

bức tranh lịch sử

Vẽ tranh "Họa sĩ trẻ" đã được hoàn thành vào khoảng năm 1768 ở Paris. Bức tranh này cho thấy một loạt tiếp theo của tác phẩm trong cùng thể loại. Đồng thời các văn bản của "Young nghệ sĩ" Firsov Ngoài ra, các hoạt động tương tự có thể được coi là một số hình ảnh và Shibanov Eremeneva nói về cuộc sống của những người nông dân.

Bằng cách này, cho đến đầu thế kỷ XX người ta tin rằng bức tranh không được tạo Firsov. "Young Họa sĩ" - một bức tranh là tác giả của A. Losenko, vốn đang nỗ lực để chỉ cùng tên có chữ ký ở mặt trước. Tuy nhiên, các nhà phê bình đã không bình tĩnh cho đến thời điểm hiện tại khi vào năm 1913, trong quá trình kiểm tra chưa được quyết định để loại bỏ các tên nêu trên, theo đó nó đã được tìm thấy và tên của I. I. Firsova.

Tại thời điểm này, bức tranh "Trẻ Painter" được lưu trữ trong Thư viện Tretyakov, nơi cô là do người sáng lập bảo tàng - các thương gia Pavel Tretyakov, vải bị tịch thu từ một nhà sưu tập nào đó cho Bulls tên cuối cùng trong năm 1883

Trang chủ bức tranh như một thể loại và thái độ

Nga Học viện Nghệ thuật tại thời điểm viết Firsov tác phẩm nổi tiếng của ông, có thể nói, đã không nhận ra thể loại như một loại sơn đầy đủ, bao gồm-trán thấp. Có lẽ thực tế đây cũng là lý do mà công việc của một thời gian dài trải qua trong hội thảo, trong đó lao động Ivan Firsov.

Vẽ tranh "Họa sĩ trẻ", bất chấp điều này, tuy nhiên tôi nhìn thấy ánh sáng, và bây giờ được coi là ví dụ nổi bật nhất của bức tranh thể loại của thế kỷ XVIII., Và giá trị của nó từ chỉ tăng này.

Bức tranh trong nghệ thuật Nga

Sự khác biệt chính nằm trong vải của nó một sự xao lãng. Nó được viết bằng tình yêu, mà không bị phụ thuộc vào bất kỳ luật kinh điển được công nhận. cảnh hình ảnh từ cuộc sống hàng ngày, mà không cần chỉnh trang, nghiêm khắc quá mức và chấp hành các qui - đó là những gì các nhà phê bình mô tả bức tranh "Trẻ Painter". Người ta không đặt ra, họ quyến rũ trong sự đơn giản của nó, đó không phải là ở tất cả các đặc trưng của nghệ thuật Nga thời điểm đó.

Đó là lý do tại sao trong một thời gian dài, không ai có bất kỳ tổ chức nào với thực tế rằng công việc này có thể được thực hiện bằng tay bởi người đồng hương của chúng tôi. trong lĩnh vực của các chuyên gia nghệ thuật khẳng định sơn rằng một bức tranh do đó, không liên quan đến các sự kiện ở Nga vào thế kỷ XVIII. theo tinh thần đó tạo ra một ấn tượng sâu sắc về tính tức thời và không điển hình.

bức tranh khác I. I. Firsova

Tuy nhiên, công việc trong câu hỏi - không phải là tất cả những gì còn lại cho chúng ta một di sản Firsov. "Young Họa sĩ" - một hình ảnh của bàn tay của bậc thầy này trong thể loại này, có thể nói một mình, nhưng có một vải bảo quản. Nó được gọi là "Hoa và trái cây" và là một bảng điều khiển trang trí, trước đây đặt trong các Catherine Palace. Viết cả công trình trong một phong cách hoàn toàn khác nhau, tuy nhiên họ thuộc về bàn chải của Ivan Ivanovich, thể hiện sự linh hoạt và độc đáo của tài năng của mình.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 vi.delachieve.com. Theme powered by WordPress.