Bức tranh đương đại. Phong cảnh của nghệ sỹ đương đại

Cách một nghệ sĩ miêu tả thiên nhiên có liên quan chặt chẽ đến nhận thức xã hội của cô; Cũng giống như vậy, người xem bắt đầu cảm nhận tự nhiên vì nó được miêu tả trong nhiều thể loại nghệ thuật thị giác và thị giác khác nhau. Sự phụ thuộc lẫn nhau này không thể tách rời và bắt nguồn từ truyền thống nhìn nhận nghệ thuật như một sự phản chiếu của thế giới xung quanh nói chung và của thiên nhiên nói riêng.

Phong cảnh, cảnh quan của các nghệ sỹ đương đại, cũng như các bức ảnh, sự phổ biến ngày càng tăng của họ nói về mong muốn của xã hội để trở nên gần gũi với thiên nhiên hơn, đồng thời nhiều nghệ sĩ đã chọn thể loại này tạo ra để họ đánh thức người xem Và thiên nhiên.

Bức tranh sơn dầu: phong cảnh của nghệ sỹ đương đại

Bức tranh hiện đại có một tiềm năng đáng kinh ngạc do sự sẵn có của giáo dục, vật liệu, khả năng đi du lịch và phong phú truyền thống của bức tranh phong cảnh. Các nghệ sỹ hiện đại có thể thu hút sự chú ý của các bậc thầy, bởi vì phong cách và kỹ thuật của họ được nghiên cứu kỹ lưỡng và cho phép các nghệ sĩ trẻ tập trung vào tính cá nhân và bản sắc của họ.

Phong cảnh hiện đại thay đổi từ hình ảnh và siêu thực đến những người lấy cảm hứng từ chủ nghĩa ấn tượng hoặc hoàn toàn mới, chưa bao giờ xuất hiện trong bức tranh. Nhờ có nhiều vật liệu và phụ kiện có chất lượng cao, các nghệ sỹ có thể tạo ra các tác phẩm nghệ thuật ở nhà và khi di chuyển, trưng bày chúng trong các phòng trưng bày nhỏ hoặc trực tuyến.

Viết một phong cảnh gouache ngày hôm nay đơn giản như dầu hoặc màu nước; Làm việc với bàn chải dễ dàng như một con dao bảng hoặc một viên thuốc và một bút. Tranh hiện đại đã trở nên dễ tiếp cận hơn không chỉ đối với các nghệ sĩ mà còn đối với người xem, người ngày nay gần gũi hơn với nghệ thuật hơn bao giờ hết và có thể đánh giá cao phong cảnh bằng dầu nghệ sĩ hiện đại chỉ bằng cách nhấp vào nút.

Vật liệu

Tranh sơn dầu, cảnh quan của các nghệ sĩ đương đại và nhiều thể loại phổ biến khác tiếp tục giữ gìn truyền thống, đó là, bức tranh được sơn chủ yếu bằng sơn trên vải hoặc giấy. Mặc dù có trường hợp ngoại lệ. Một trong những ngoại lệ như vậy - bức tranh kỹ thuật số, mặc dù nó khác biệt, vẫn phần lớn chia sẻ các đặc điểm của tiền thân cổ điển của nó. Cần lưu ý rằng bức tranh kỹ thuật số - phong cảnh của các nghệ sỹ đương đại, được thực hiện với sự trợ giúp của công nghệ số - có thể tuyệt đẹp và đa dạng như truyền thống. Bằng chứng về điều này là những tác phẩm tuyệt vời của họa sĩ Trung Quốc Zhu Haibo.

Các kỹ thuật phổ biến nhất của bức tranh phong cảnh giá vẽ ngày hôm nay là phong cảnh với dầu trên vải và phong cảnh với watercolor trên giấy. Các loại sơn acrylic và phấn màu cũng khá phổ biến, cảnh quan có thể thường xuyên bị gãy, mực in hoặc nhiệt độ.

Cách tiếp cận cá nhân mà nghệ sỹ có thể trình diễn và khi lựa chọn công cụ. Rất ít hoạ sĩ dám rời xa sự kết hợp thông thường của sơn vẽ, đặc biệt là khi viết phong cảnh, nhưng có những người dũng cảm cho rằng một phần nhỏ nguy cơ có thể biện minh cho mình. Nghệ sĩ Daniel Castan hiện đại viết những cảnh quan đô thị đáng kinh ngạc , sử dụng một con dao palette - một con dao nhỏ trong hình dạng của một thìa. Tác phẩm của ông là độc đáo và sắc nét và đột ngột phản ánh tinh thần của các thành phố hiện đại.

Những bức tranh bản địa: phong cảnh của các nghệ sỹ đương đại Nga

Ngày nay ở Nga có rất nhiều họa sĩ tài năng, nổi bật cảnh quan. Có lẽ bởi vì bức tranh Nga luôn đứng ngoài một chút ngoài nghệ thuật thế giới, truyền thống của bức tranh phong cảnh ở Nga hầu như không bị gián đoạn và hầu như luôn luôn, mặc dù không hoàn toàn, đi theo truyền thống của các họa sĩ cảnh quan tuyệt vời của quốc gia. Trong số các nghệ sỹ hiện đại đã chọn tự nhiên là chủ đề chính của họ, những cái tên nổi tiếng nhất là Alexander Afonin, người được gọi là Shishkin mới, và Viktor Bykov, những bức tranh của họ đều sáng sủa đầy màu sắc và thực tế vô cùng.

Các nghệ sỹ trên đã làm việc lâu dài trong thể loại tranh cảnh và là những chuyên gia giàu kinh nghiệm với tên tuổi trên thế giới. Trong số các nghệ sĩ trẻ và hứa hẹn, Alexei Savchenko đã thu hút sự chú ý đặc biệt. Các nghệ sĩ khác biệt nhận dạng và "hiện thực tình cảm." Những bức tranh của ông thường được so sánh với tác phẩm của Isaac Levitan.

Phong cảnh hiện đại của nghệ sỹ nước ngoài

Trong số những nghệ sỹ trên khắp thế giới ngày càng lớn, rất khó để lựa chọn một trong số những nghệ sĩ nổi bật nhất. Ngày nay phong cảnh nổi tiếng và phổ biến giữa các nghệ sĩ của thể loại, nhiều họa sĩ tài năng trẻ tuổi tìm thấy nghề nghiệp của họ trong đó.

Trong các bức tranh màu nước, các nghệ sỹ như Laurent Parcelier, người tạo ra phong cảnh photorealistic của những nơi gây ấn tượng, và Eric Laurent, có màu sắc dường như chạy trốn khỏi các nghệ sĩ và tạo ra một bức tranh mình, lan rộng không đều trên giấy, đã tìm ra một cách lý tưởng để tự biểu hiện.

Phong cảnh tươi sáng vô cùng sáng tạo ra một họa sĩ sơn dầu họa sĩ Trung Quốc Hong Leung; Các loại sơn acrylic để tạo ra các loài thiên nhiên siêu thực được ưa chuộng bởi Jeremy Miranda người Mỹ. Trong số các vật liệu phi chính thống là than chì và dung môi được sử dụng bởi Elizabeth Patterson, tạo nên "cảnh quan mưa" độc đáo.