Tình yêu màu nước của tôi

Tôi thường phải trả lời câu hỏi "Tại sao màu nước?", Hôm nay tôi quyết định nói với mọi người về niềm đam mê của tôi, để đóng chủ đề này một lần và mãi mãi.

Tranh! Có bao nhiêu cảm xúc trong từ đơn giản này! Bạn nghĩ gì khi nghe nó? Chắc chắn, ý nghĩ đầu tiên sẽ là "Mona Lisa" - sự sáng tạo bất tử của da Vinci. Sau đó, có thể, tôi sẽ nhớ "Sistine Madonna" Raphael, "Buổi sáng ở rừng thông" Shishkin, "Sự ra đời của Venus" Botticelli, "The Horseman" Bryullov. Tất cả những tác phẩm tuyệt vời này được viết trên một tấm vải sơn dầu với dầu. Và nhớ ít nhất một màu nước nổi tiếng? Và trong đầu không một ý nghĩ.

Rốt lại, dầu là nghiêm trọng và tốn kém. Những bức tranh như vậy được viết trong nhiều năm, nhưng qua nhiều năm họ đã làm việc trong một vài thập kỷ. Và tất cả những kiệt tác này đã được tạo ra hàng trăm năm trước. Cool? Tất nhiên, nó là mát mẻ. Còn màu nước thì sao? Fi! Màu nước vẽ tất cả mọi thứ từ lớp đầu tiên và đóng dấu như một "bức tranh" cho một bài học. Tài liệu của trẻ em, trong một từ. Và dù sao, cái gì có thể có được? Một bàn chải nhúng vào sơn và tự lái xe trên giấy, kinh doanh ...

Trong khi đó, không phải mọi thứ đều đơn giản như vậy. Tranh vẽ bằng dầu mỏ, vâng, những cái giống nhau mà một trăm năm trước xuất hiện từ dưới bàn chải của maestros nổi bật, mang lại cho các nhân viên phục chế rất nhiều rắc rối! Đây là sự thật cho bạn, hãy phán xét cho chính bạn.

Những bí mật khủng khiếp của bức tranh sơn dầu

Bề mặt dưới ảnh hưởng của nhiệt độ và độ ẩm bị biến dạng, lớp sơn ráp (hiện tượng này, nếu không biết, được gọi là craquelure), và nấm (porosity) có thể đi vào các lỗ rỗng từ phía sau, từ đó cơ sở thường sụp đổ.

Nhiều kiệt tác đã được viết trên các bức tranh cũ và nhiều lần liên lạc. Chỉ cần tưởng tượng, lớp theo lớp sơn được áp dụng trong nhiều thập kỷ! Nó gần như là một tác phẩm điêu khắc 3D :)

Đặc biệt là Rembrandt nổi bật. Các nhân vật của ông, theo lời của một người phục hồi bị tra tấn, có thể bị "lấy đi vì một cái mũi". Và lớp dầu càng dày thì nó càng bị phá vỡ. Trong 70 năm hình ảnh cần phải được khôi phục, và trong số những tác phẩm lớn tuổi hơn 150 năm không có một, với một lớp đầy màu sắc!

Lớp phủ sơn mài khô nhanh hơn sơn, và kéo vải, tạo thành các vết nứt. Tất cả vì dầu khô rất tốt trong một thời gian rất dài, đôi khi lên đến 3 năm. Bạn sẽ không tin, nhưng bức chân dung của "Mona Lisa" vẫn không khô! Cần sơn để lau khô chỉ một tháng. Bạn có nghĩ rằng tất cả các nghệ sĩ sẽ chờ đợi lâu như vậy? Hơn nữa, sơn dầu hoàn toàn khô là rất mong manh. Sự uốn cong nhỏ nhất của tấm vải dẫn đến sự nứt!

Nhân tiện, đương thời, những người làm việc với sơn dầu, thích thêm một siccative cho họ. Đây là một chất đặc biệt làm tăng tốc độ sấy. Thuận tiện là rất đáng nghi ngờ, bởi vì sau vài năm, sơn với chất phản ứng này có thể sẽ nứt. Ngoài ra, dầu với sấy nhân tạo sẽ mất tính đàn hồi của nó! Hình ảnh nhanh chóng phát triển và già đi. Và chúng ta cần nó?

Nếu những bí mật khủng khiếp này vẫn không thuyết phục bạn về sự khó khăn trong việc làm việc với dầu, đó là vì bạn không biết về sự chăm sóc siêng năng được yêu cầu của bức tranh này. Để bảo vệ các tác phẩm của các nghệ sĩ vĩ đại, các nhà phục chế thường xuyên cập nhật chúng. Loại bỏ các lớp sơn dầu cũ, màu vàng, loại bỏ các craquelure, áp dụng một hình mới. Và tất cả để khách tham quan bảo tàng nghệ thuật có thể chiêm ngưỡng những kiệt tác này.

Màu nước yêu thích của tôi!

Màu nước không thực sự tạo ra tất cả những khó khăn này. Chỉ có một sắc thái - cho công việc để sống qua nhiều thế kỷ nó đã đặt, và sơn và giấy bản thân phải có chất lượng rất cao.

Ví dụ, giấy nên không có axit và dán một chút. Công nghệ hiện đại đã đi từ sản xuất giấy ra khỏi cơ sở dữ liệu. Ngày nay, các giống rẻ tiền của nó chứa một lượng lớn dư lượng acid-kiềm. Được sản xuất theo phương pháp khoan sâu, cơ sở như vậy dưới tác động của ánh nắng mặt trời và oxy chuyển sang màu vàng và sụp đổ.

Tiếp tục tại đây http://kosova-art.ru/mya-akvarelnaya-lyubov