Các bức tranh quan trọng nhất về chủ đề của cuộc Chiến tranh Vệ quốc Vĩ đại

mỹ thuật như một phương tiện giáo dục từ thời cổ đại đã được sử dụng bởi những người sáng tạo. Tranh dành cho cuộc chiến tranh vệ quốc vĩ đại, có thể không cũng như được gọi là bức tranh sơn dầu như "Mona Lisa" và "Chân dung của một người phụ nữ không rõ", nhưng họ đưa ra một ý tưởng về những suy nghĩ tác giả trong những lần bạo lực, khi bị đe dọa không chỉ là sự tồn tại của mỗi cá nhân, mà còn toàn bộ các quốc gia.

Chiến tranh và hội họa

thử nghiệm khổng lồ của sức mạnh tinh thần và thể chất cho cả nước trở thành Great Patriotic War. Hình ảnh của các nghệ sĩ của thời điểm đó, có lẽ là lý do tại sao nó là như vậy xuyên, vì vậy truyền đạt cho người xem một cảm giác vô vọng trên một mặt và một niềm hy vọng rụt rè rằng đôi khi trong tương lai gần, điều này trên-sự điên rồ kết thúc - mặt khác.

Nói chung, lớp này của bức tranh có thể được xem từ hai quan điểm. Thứ nhất, đây là một nghệ thuật trong nước và đại diện nổi bật của nó - Arkady Plastov Alexander Daineka. Thứ hai, cái gọi là nghệ thuật kháng. Một trong đó là cố gắng để chiến đấu chống lại chủ nghĩa phát xít ở các nước bắt giữ bởi phong khủng khiếp này của thế kỷ XX.

Chúng tôi sẽ xem xét chỉ là một vài bức tranh về chủ đề "The Great Chiến tranh Vệ quốc", những nỗ lực còn tồn tại của các nghệ sĩ của Liên Xô, những người mà đã cố gắng để giải quyết tài khoản với chủ nghĩa phát xít ở phía bên này của chướng ngại vật, và ai đó thường xuyên trong khi giữ một khẩu súng trong tay.

vỉa

Một nghệ sĩ với một thông điệp rõ ràng về yên tâm dù sao nổi tiếng là cực kỳ đã viết bức tranh sâu sắc về chủ đề "The Great Chiến tranh Vệ quốc." Cường độ, bộ phim truyền hình và năng động của những bức tranh của ông giai đoạn này rất lớn mà họ rất khó để trông đôi mắt trong sáng của lòng từ bi. phim như nó là "tù nhân", "Một chống lại xe tăng", cũng như nhiều người khác được tạo ra chỉ cho nửa đầu năm của cuộc chiến. Mạnh nhất của bức tranh vải của ông giai đoạn này được coi là "bay phát xít". Nó đẹp truyền đạt một cảm giác đau đớn mất một cái gì đó tự nhiên, gần gũi với trái tim.

chân thành chân thật và chính hãng nhiều tính năng làm việc Plastov, nhưng bức tranh của mình về chủ đề của "The Great Chiến tranh Vệ quốc" hấp thụ, có vẻ như, sự đau đớn nhất, mà chỉ có thể được trải nghiệm người. Đây không phải là đáng ngạc nhiên, xem xét như thế nào số phận khó khăn nhưng hiệu quả là trong nghệ sĩ đáng chú ý này.

Daineka

Một người khác, trong đó không thể không kể đến trong bối cảnh này - là Alexander Daineka. tranh dữ dội của ông về chủ đề "The Great Chiến tranh Vệ quốc" cũng là không thể không xem xét về vấn đề này. Chúng bao gồm các tác phẩm của "ở ngoại ô Moscow", "đốt cháy làng", "Quốc phòng của Sevastopol" và một số người khác. Mỗi một bức tranh phản ánh sự căng thẳng nội bộ khổng lồ bày tỏ của tác giả về những gì đang xảy ra trước con mắt của người dân của mình, bị bắt nạt bởi kẻ thù. Công việc thứ hai, nói chung, có thể được gọi là quốc ca của người bảo vệ dũng cảm của thành phố, nằm tại ngã tư của đường dây thông tin liên lạc quan trọng của toàn bộ mặt trận phía nam.

phần kết luận

Tổng hợp, nó cần phải nói rằng cuộc chiến tranh, là khá khó khăn chủ đề trong mỹ thuật, vì vậy ít nhất là nghệ sĩ cung cấp một loạt lớn các tùy chọn cho việc thể hiện bản thân, và để giáo dục cộng đồng. Đối với việc chuyển giao dữ liệu đúng về những gì nó thực sự là. Cho thế hệ tương lai một hình ảnh tuyệt vời về cách bạn không thể làm với loại riêng của họ. Và trên thực tế để liên hệ với người từ môi trường, thậm chí nếu một dân tộc, tôn giáo hay màu da.

Nhờ các nghệ sĩ người dám bày tỏ sự đau đớn và đau khổ, chúng tôi có thể truyền đạt cho thế hệ tương lai con đường sự nguy hiểm của chiến tranh, chủ nghĩa phát xít, chủ nghĩa Sô vanh và "chủ nghĩa" ghét đời khác mà thậm chí còn không muốn đề cập đến nó.