Các nghệ sĩ Ý Mikelandzhelo Karavadzho: Một tiểu sử, sự sáng tạo

Mikelandzhelo Karavadzho (1571-1610) - họa sĩ người Ý, người đã từ chối cách đặc trưng của bức tranh thời gian của mình và đặt nền móng cho chủ nghĩa hiện thực. Tác phẩm của ông phản ánh thế giới quan của tác giả, nhân vật không thể kìm nén của mình. Mikelandzhelo Karavadzho, có tiểu sử đầy những khoảnh khắc khó khăn, đã để lại một di sản ấn tượng vẫn còn truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ khắp nơi trên thế giới.

dấu hiệu của tuổi tác

Các nghệ sĩ được sinh ra năm 1571 ở Lombardy. Tên của ngôi làng (Caravaggio), nơi Michelangelo ra đời, trở thành nickname của mình. Các nhà sử học đã ghi nhận rằng những chia sẻ của Ý tại một thời điểm khi ông sống và làm việc Caravaggio đã có nhiều bài kiểm tra. Đất nước bị tàn phá chiến tranh và xung đột nội bộ, phức tạp của cuộc khủng hoảng kinh tế. Ở vị trí của một sự tự do nhất định của thời kỳ Phục hưng đến phản ứng của nhà thờ. Tất cả điều này không thể ảnh hưởng đến nghệ thuật.

Không tự nhiên, và học tập

Trong những năm khi nghệ sĩ Ý Mikelandzhelo Karavadzho bắt đầu di chuyển theo một cách sáng tạo, hội họa trở nên đầy tượng thần bí, xa rời thực tế. nhà thờ thói hỗ trợ đã được sinh ra vào giữa thế kỷ XVI, là sự chỉ đạo của chủ quan, chứ không phải tìm cách hài hòa của thành phần tinh thần và thể chất.

Một lát sau, gần cuối thế kỷ này, có bức tranh học thuật. Nó được đặc trưng bởi thành phần đơn giản và các hình thức hoành tráng, không tự nhiên tương phản. Nghệ sĩ, dành ưu tiên cho academicism, quay sang cổ, với các nhân vật lý tưởng của mình, nhân vật, gạt bỏ thực tế là không xứng đáng với sự chú ý.

Mikelandzhelo Karavadzho - một nghệ sĩ và một người tiên phong

Caravaggio tạo xu hướng gọi là sau khi ông chết "Karavadzhizm" bắt nguồn từ truyền thống như tranh của miền Bắc Italy. Một trong những giáo viên của Michelangelo Merisi Milan là Simone Petertsano. Có lẽ đó là nghệ sĩ của ông đã học cách sử dụng độ tương phản của ánh sáng và bóng tối, mà sau này trở thành một trong những đặc điểm phân biệt chính của nhiều bức tranh của mình.

Mikelandzhelo Karavadzho trong tác phẩm của ông vẫn tiếp tục truyền thống của cách tiếp cận thực tế của các bậc thầy ở miền bắc Italy. Ông đã không trở thành một tín đồ của thói hay academism, nhưng đánh dấu sự khởi đầu của xu hướng mới, những lời chỉ trích thường được rút ra từ cả hai nghệ sĩ khác và nhà thờ. Tuy nhiên, một số nhà lãnh đạo tôn giáo bảo trợ bởi Caravaggio. Trong số đó nó là đáng chú ý Cardinal del Monte, được ưa chuộng bởi các nghệ sĩ trong giai đoạn 1592-1594, khi Michelangelo sống và làm việc ở Rome.

Một cư dân của tỉnh

Mikelandzhelo Karavadzho, tiểu sử, sự sáng tạo, và có cuộc sống hoàn toàn được gắn bó chặt chẽ với các thị trấn tỉnh, thậm chí các bức tranh về chủ đề tôn giáo miêu tả những người bình thường. Các anh hùng của bức tranh của mình đang ở xa những lý tưởng cổ đại, họ có thể được nhìn thấy trên các đường phố của làng Ý. Các nghệ sĩ tạo ra trong một loạt các bức tranh thể loại (ví dụ, "các tạp chí Fortune Teller", "Lute-Player"), một cách thực tế bằng cách đi qua cuộc sống của những người bình thường. Trong bức tranh của mình, miêu tả cảnh khác nhau từ Kinh Thánh, đã có phần xa kinh điển, khiến các linh mục và các vị tử đạo không phải là thần tượng, và người đơn giản và dễ hiểu. "Magdalene" có thể được gọi là một trong những bức tranh và "Sứ đồ Matthew."

Điển hình của tính năng làm việc Michelangelo Caravaggio - đó là chủ nghĩa hiện thực, đôi khi đạt chủ nghĩa tự nhiên khắc nghiệt, vắn tắt thành phần, ánh sáng và bóng tối, việc sử dụng màu sắc tắt tiếng.

"The Calling St. Matthew"

Series nổi tiếng của tác phẩm cho nhà thờ San Luigi dei Francesi, miêu tả tập trong đời sống của Thánh Matthêu, các nghệ sĩ đã tạo ra trong thập niên cuối của thế kỷ XVI. Tốt nhất trong số chúng thường được gọi là "Calling St. Matthew". thành phần đặc biệt nhấn mạnh trở thành do sự tương phản của ánh sáng và bóng râm. Tất cả các bộ phận chính: - ngón tay của Chúa Kitô, khuôn mặt của vị Tông Đồ - rực rỡ chiếu sáng. Bóng vải bao gồm các yếu tố nhỏ. Ánh sáng tạo ra một hình ảnh chuyển động đặc biệt, chỉ đạo cái nhìn của người xem. Nghệ sĩ và bức tranh này đã tìm thấy một nơi cho chủ nghĩa hiện thực và chi tiết điển hình của tình huống hàng ngày. Ông miêu tả Thánh Matthêu, người thu thuế, đếm tiền cùng với trợ lý của mình. Tất cả các nhân vật của bộ phim, nhưng Chúa Kitô và các tông đồ Phêrô, mặc bộ quần áo hiện đại cho Caravaggio. Kỹ năng của các nghệ sĩ và biểu hiện tìm thấy trong các hình ảnh của các nhân vật phải đối mặt.

Những điều cần biết không có vấn đề gì

Bướng bỉnh, không thể kìm nén và đầy bọt năng lượng - mô tả nhà sử học nghệ thuật của Michelangelo Merisi. Ông mạnh mẽ phát triển chủ nghĩa hiện thực, bất chấp những lời chỉ trích và phản đối nhà thờ. Điều quan trọng nhất tác phẩm của ông là nghệ sĩ tạo ra trong 1600-1606 năm. Chúng bao gồm những bức tranh "The Vision của Saul", "tuẫn đạo của Thánh Phêrô", "Hồn Xác Lên Trời" và những người khác. Những bức tranh này làm dấy lên sự phản đối của nhà thờ vì sự sai lệch so với cách hình ảnh được chấp nhận, không cần thiết, theo Công giáo chức sắc chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa duy vật.

Glory và thoát khỏi Roma

"Các phần mộ người chết" - một trong những bức tranh Mikelandzhelo Karavadzho, một bức ảnh trong đó luôn đi kèm với các mô tả về tiểu sử của các nghệ sĩ. Bất thường mạnh mẽ hiệu lực cảm xúc được sản xuất chủ web đạt được sử dụng độ tương phản đen và trắng. Công trình này được tạo ra cho các Nhà thờ Santa Maria ở Vallicelli ở thành phố vĩnh cửu. Câu chuyện lãng mạn của Đấng Cứu Độ của vị trí cơ thể trong một chiếc quan tài sơn bởi các nghệ sĩ trong màu trắng, đỏ và màu xanh, cuộc đối đầu căng thẳng làm tăng gấp bội tác động của ánh sáng và bóng tối. Bức tranh này là một kiệt tác được công nhận không chỉ giữa các fan và những người theo của thuyền trưởng, mà còn kẻ thù của mình.

Và chỉ cần vào lúc này khi Mikelandzhelo Karavadzho đạt được danh vọng, số phận chuẩn bị cho kỳ thi tiếp theo của nghệ sĩ. Năm 1606 ông đã phải chạy trốn khỏi Rome sau trận đấu. Các cuộc tranh cãi trên một trò chơi của bóng có hậu quả chết người: Caravaggio giết kẻ thù và bị buộc phải rời khỏi thành phố.

những năm gần đây

Ẩn từ công lý, các nghệ sĩ tiếp tục làm việc, mặc dù các điều kiện của cuộc đời mình vào những thời điểm đã trở thành không thể chịu nặng. Ở Naples, ông viết "The Madonna of the Mân Côi", "Bảy làm việc của lòng thương xót." Bức tranh cuối cùng trong số này là một sự pha trộn của các đối tượng khác nhau. Mặc dù các thành phần phức tạp, web không được chia thành các phần riêng biệt. Các nghệ sĩ được quản lý để soạn câu chuyện với nhau.

Trong Malta, cãi nhau với một nhà quý tộc, Caravaggio đã đi vào tù, và sau đó chạy trốn ở Sicily. Các tác phẩm của giai đoạn cuối cùng của cuộc đời của bậc thầy được bảo quản kém. Hình liên quan đến thời điểm này, đầy kịch tính. Chúng bao gồm các 'mai táng của St. Lucia "" The chặt đầu Ioana Krestitelya của người đứng đầu "" Chầu Thánh của Shepherds". Những hình ảnh được kết hợp bởi không gian đêm diễn xuất nền để hành động chính và miễn cưỡng chia tay, cho thấy bức tranh của anh hùng.

Những năm cuối của Caravaggio dành lang thang xung quanh Sicily. Không lâu trước khi qua đời, ông đã đi đến Rome, nơi ông đã hứa hỗ trợ trong việc có được sự tha thứ từ Đức Giáo Hoàng. Tuy nhiên, đã có không phải là một số phận là để đi đến gặp anh ấy. Trên đường đến các nghệ sĩ thành phố vĩnh cửu ngã bệnh. Ông qua đời ở Porto d'Erkole năm 1610 từ một cơn sốt.

Các nghệ sĩ Ý Mikelandzhelo Karavadzho, có tác phẩm tô điểm cho các bức ảnh tất cả các tác phẩm về lịch sử nghệ thuật của thế kỷ XVII, đã có một ảnh hưởng to lớn đối với sự phát triển của hội họa. Thật khó có thể tưởng tượng như thế nào nhiều hơn nữa có thể đã tạo ra những kiệt tác của các bậc thầy, không xé nhỏ cuộc đời mình ở tuổi 38. Tuy nhiên, thực tế là các nghệ sĩ được quản lý để tạo ra, làm cho nó trở thành một trong những nghệ sĩ có uy tín nhất của quá khứ. Trở thành người sáng lập chủ nghĩa hiện thực, ông lấy cảm hứng từ việc tạo ra các kiệt tác của nhiều họa sĩ nổi tiếng Tây Âu. Trong số đó là Rubens, Rembrandt, Velasquez và nhiều người khác. Các tín đồ của Michelangelo Merisi ở Ý tự xưng karavadzhistami, phải cống nạp cho đơn vị tiên phong của thể loại này.