Nghệ thuật và Giải tríNhà hát

MAT và làm thế nào để giải mã chữ viết tắt là gì?

Nhà hát Nghệ thuật Moscow mang tên M. Gorky - một trong những nhà hát nổi tiếng nhất, nổi tiếng và phổ biến ở nước ta. Giám đốc nghệ thuật là nữ diễn viên nổi tiếng Tatiana Doronin.

MAT

MAT là gì? Đây là một trong những rạp chiếu phim của thủ đô. Tất cả những người yêu nghệ thuật sân khấu, tất nhiên, làm quen với những chữ quý giá. MAT được thành lập vào năm 1898. nguồn gốc của mình là KS Stanislavsky và V. Nemirovich-Danchenko. Nhà hát nhiều lần thay đổi tên của nó. Lúc đầu, nó được gọi là nghệ thuật và sân khấu công cộng, vào năm 1901 đã nhận được tên của Nhà hát Nghệ thuật Moscow, và trở nên nổi tiếng như Nhà hát Nghệ thuật Moscow năm 1919. Giải mã chữ viết tắt - Moscow Nghệ thuật Nhà hát Academic.

Lịch sử của Nhà hát sinh nhật

Tháng Sáu 19, 1897 tại nhà hàng "Slavic Bazaar" đã tổ chức một cuộc họp KS Stanislavsky và V. Nemirovich-Danchenko, mà đã thảo luận về vấn đề của việc tạo ra một sân khấu sáng tạo đó sẽ tuân theo các nguyên tắc trên cơ sở đó làm việc ở Paris "Nhà hát miễn phí" A. Antoine và sân khấu Berlin "Free Stage" O Brahma. Đây là một cách hoàn toàn mới của diễn xuất, nơi tất cả mọi thứ có phải thực tế, không declamations kiêu căng và affectedness. Nó cũng có nghĩa vụ phải làm cho sân khấu tiếp cận được, có nghĩa là, với giá vé thấp, và bất kỳ thành viên của tầng lớp lao động có thể mất vẻ đẹp. Nhà hát Nghệ thuật Vì vậy, công cộng (MAT) đã được tạo ra.

Năm 1901, từ "công cộng" đã bị xóa khỏi tên vì giá vé đã được nâng lên, Duma từ chối tài trợ cho dự án, và chăm sóc vật chất của nó đảm nhận công dân giàu có. Giám đốc quản lý và trở thành VN Nemirovich-Danchenko, và KS Stanislavsky kết hợp vị trí của giám đốc với vị trí của giám đốc trưởng. Các đoàn là sinh viên tuyển dụng những người đã học diễn xuất với Nemirovich-Danchenko, và các diễn viên không chuyên người đóng vai trong tác phẩm của Stanislavsky.

Việc sản xuất đầu tiên của nhà hát là bi kịch của "Sa hoàng Fyodor Ivanovich" Tolstoy, mà được chứng minh là thành công phi thường, và nhanh chóng rơi vào tình yêu với khán giả. Vào cuối năm 1898 đã diễn ra "Seagull" chiếu AP Chekhov, dàn dựng mà sau này trở thành huyền thoại. Điều này ít Teatrika là mới, nguyên bản, in đậm và tươi sáng. Cho đến năm 1905, các tiết mục bao gồm vở kịch của tác giả là người đương thời của nhà hát độc quyền: AK Tolstoy, AP Chekhov, AM Đắng, H. Ibsen, và sau đó họ đã tham gia và biểu diễn cổ điển. Năm 1906, trong chuyến lưu diễn đầu tiên của mình ở nước ngoài đã đi đến đoàn kịch Nhà hát Nghệ thuật Moscow (giải mã tên của ông đã được đưa ra bởi chúng tôi ở trên).

Việc xây dựng nhà hát

Tên viết tắt MAT xuất hiện không cùng một lúc, lúc đầu nó đã mất tích chữ "A" và nhà hát được gọi là Nhà hát Nghệ thuật Moscow. Cho đến năm 1902, đoàn kịch không có tòa nhà của họ, và các buổi biểu diễn đã được thể hiện trong một căn phòng thuê có chỗ cho 815 ghế. Giữ bộ, trang phục, diễn tập và tổ chức các cuộc hội thảo không có nơi, do đó có một cần phải thay đổi căn phòng. Kinh phí cho việc xây dựng không như MAT không được tài trợ bởi nhà nước và trả tiền thuê cho chủ sở hữu tòa nhà. Ở đó, ông là trên số tiền nhận được từ phí từ việc bán vé và từ khách hàng quen. Một trong những người đầu tư vào nhà hát, là một Morozov nổi tiếng, người sau này hoàn toàn nắm quyền tài chính của Nhà hát Nghệ thuật Moscow. Ông quan tâm đến việc cho thuê tòa nhà mới, cải tạo và trang thiết bị của mình. Mùa hè năm 1902, đúng ba tháng dưới nhà hát được xây dựng lại nhà Lianozov nơi công ty chuyển vào mùa thu năm 1902. Trong việc xây dựng mới các phòng được thiết kế cho 1.200 khán giả, sân khấu được trang bị một bàn xoay, và dưới nó đặt cửa hàng dung lượng cho trang trí. Bức màn đã được thực hiện bằng cách trượt thay vì tăng, và xăm biểu tượng nổi tiếng của Moscow Nhà hát Nghệ thuật - một chim mòng biển, trong đó tăng vọt trên những con sóng.

thời đại của Liên Xô

Từ năm 1906 nhà hát bắt đầu lần thách thức do hậu quả của sự bất đồng giữa Stanislavsky và Nemirovich-Danchenko. Kết quả là, họ từ chối hợp tác phẩm, mặc dù khoảng cách không phải là trong sự hiệp nhất sáng tạo của họ. Năm 1919, đoàn kịch, trong đó tiếp tục chuyến lưu diễn trên khắp thành phố thuộc tỉnh, được cắt đứt từ Moscow vì cuộc nội chiến, và sau đó đã buộc phải đi ra nước ngoài, và chỉ năm 1921 họ đã có thể trở lại.

Năm 1920 nhà hát đã được nâng lên cấp bậc học, và thay vào đó xuất hiện MAT MAT viết tắt.

1922 được đánh dấu bởi sự kiện là một phần của đoàn kịch của diễn viên, đứng đầu là K. Stanislavsky, hai năm lưu diễn châu Âu, quyết định ở lại nước ngoài, không muốn quay trở lại Liên Xô. Năm 1923, Vladimir Nemirovich-Danchenko đã có một tổ chức lại các đoàn kịch, như K.S. Stanislavsky tin rằng các diễn viên đã mất đi linh hồn, không còn tìm cách phát triển, quá tài liệu bận rộn, tha phí lớn và đã trở nên quá tự tin. Nhiều diễn viên đã được thay thế bởi mới và trẻ trung, đó là động lực cho sự phát triển của Nhà hát Nghệ thuật Moscow.

Các tiết mục của nơi chính được thực hiện bởi các nhà viết kịch chơi hết thời gian, mặc dù biểu diễn cổ điển cũng đã diễn ra, và trên cơ sở các buổi biểu diễn của họ là sáng tạo. Các màn trình diễn nổi tiếng nhất của thời đại là "Days of Tua bin", "Xe lửa bọc thép 14-69", "Crazy ngày hoặc The Marriage of Figaro." Trong những năm 1930, sự khác biệt giữa Vladimir Nemirovich-Danchenko và KS Stanislavski đạt đến giới hạn, và vào năm 1934 đã rời Moscow Nghệ thuật Nhà hát Stanislavski.

Năm 1932 nhà hát là tên Maksima Gorkogo đã được đưa ra, đó là thuộc trách nhiệm đưa vào tiết mục của tác phẩm của ông.

Sau cái chết của VN Nemirovich-Danchenko Moscow Nhà hát Nghệ thuật chạy Hội đồng nghệ thuật.

Trong 1950-1960 năm nhà hát là trong cuộc khủng hoảng, việc thiếu một giám đốc chính đã dẫn đến một thực tế là giám đốc mình là diễn viên, như là kết quả của đa số các vở kịch là phù du, khán giả vẫn chưa đủ, sự phổ biến giảm, và trong tình trạng thù địch tập thể trị vì.

Năm 1970, Hội đồng nghệ thuật đã được bổ nhiệm vào vị trí giám đốc trưởng O. Efremov, người thở cuộc sống mới vào các rạp chiếu phim, tổ chức một loạt các buổi biểu diễn xuất sắc, đoàn kịch được cập nhật. Khi nói đến sự nổi tiếng của Nhà hát Nghệ thuật Moscow. Điều duy nhất mà anh không thể vượt qua - là tình hình trong đội hình, mà cuối cùng dẫn đến một thực tế rằng có một sự chia rẽ đoàn thành 2 phe, mỗi trong số đó có tiết mục riêng của mình và là giám đốc của nó.

Moscow Nhà hát Nghệ thuật. AP Chekhov

Sớm chẻ làm đôi đoàn kịch đã trở thành hai nhà hát riêng biệt, và kết quả là tại Moscow là hai Moscow Nhà hát Nghệ thuật. Mỗi trong số họ đã lãnh đạo riêng của mình. Những gì được Nhà hát Nghệ thuật Moscow mang tên AP Chekhov? Đây là một trong hai nhà hát, hình thành từ sự chia rẽ. Nhà hát tên là AP Chekhov do Oleg Efremov. Năm 2000, sau khi ông chết, ông trở thành người đứng đầu của Oleg Tabakov, người giữ chức vụ hiện nay. Nhờ ông, đổi mới các tiết mục, mà là dựa trên tác phẩm kinh điển như bây giờ. Và ông mới của công ty. Hôm nay, trong số các diễn viên của nhà hát có tên tuổi nổi tiếng như K. Habensky, M. Porechenkov và nhiều người khác. Năm 2004, tên của nhà hát đã biến mất chữ "A", có nghĩa là "hàn lâm", và bây giờ nó được gọi là Nhà hát Nghệ thuật Moscow đặt theo tên của Chekhov. Mặc dù tên chính thức là không thay đổi, nó được thay đổi chỉ trên các áp phích. Mà ngày nay phương tiện (như dịch) MAT? Giống như trước nhà hát sụp đổ - Moscow Nghệ thuật Nhà hát Academic. Nó nằm ở làn đường Chamberlain.

Nhà hát Doroninoj

Nhà hát Nghệ thuật Moscow mang tên M. Gorky là gì? nhà hát thứ hai này, hình thành sau sự chia rẽ trong năm 1987. Ông đứng đầu nó Tatiana Doronin. Làm thế nào là viết tắt của Nhà hát Nghệ thuật Moscow mang tên M. Gorky? Câu trả lời rất đơn giản: Moscow Nghệ thuật Nhà hát học được đặt tên theo Maksima Gorkogo. Nó nằm trên Tverskoy Boulevard. MAT chạy T. Doronina tuân thủ truyền thống mà đã được phát triển trong thời đại của Stanislavsky. Trên sân khấu là những mẩu cổ điển với phục hồi đạo Nemirovich-Danchenko. Các biểu tượng của Nhà hát Nghệ thuật Moscow mang tên M. Gorky là một con mòng biển lơ lửng trên những con sóng.

Trường-Studio

Moscow Nghệ thuật Nhà hát là gì Trường-Studio? Đây tổ chức giáo dục đại học, đó là mở tại nhà hát tên là AP Chekhov. Dưới đây chuẩn bị cho các diễn viên tương lai, giám đốc, và nhà sản xuất. trường phòng thu mở là vào năm 1943 theo sáng kiến của Vladimir Nemirovich-Danchenko. 6 tháng sau khi ông chết, trường được đặt theo tên ông. Đây rạp chiếu phim đại học là một trong những nổi tiếng nhất và nổi tiếng trong cả nước, có rất khó khăn để làm vì sự cạnh tranh rất lớn. Ví dụ, trong bộ phận hành động của cuộc thi là khoảng 30 người tại chỗ. Trong số các sinh viên tốt nghiệp của Nghệ thuật Nhà hát Trường Moscow đặt theo tên của VN Nemirovich-Danchenko, một số lượng lớn các diễn viên nổi tiếng: L. Bronevoy, E. Evstigneev, T. Doronin, O. Basilashvili, A. Filozov, Vladimir Vysotsky, N. Karachentsov, E. Proklova, Một quả bóng, Mironov và những người khác.

Các tiết mục của Nhà hát Nghệ thuật Moscow mang tên M. Gorky

Khán giả, ít nhất một lần đến thăm Nhà hát Nghệ thuật Moscow, đối với hầu hết các ý kiến phản hồi một phần nghỉ rất nhiệt tình. Như vậy, những lời của sự ngưỡng mộ vang lên trong địa chỉ của các diễn viên, đạo diễn, trang trí. Tại nhà hát là vở kịch thú vị, cả cổ điển và hiện đại, trong đó, trong hầu hết các trường hợp, nó là rất phổ biến với công chúng. Trong tiết mục cũng có những buổi biểu diễn cho trẻ em, mà có thể được truy cập như một gia đình.

Hôm nay, trong số các tác phẩm rất nổi tiếng:

  • "Blue Bird";
  • "Chocolate Soldier";
  • "Nghệ nhân và Margarita";
  • "Romeo và Juliet";
  • "Tạp kỹ của Nga";
  • "Hamlet";
  • "Mùa an cư Zheleznov" và nhiều người khác.

Sau khi đọc bài viết này, không ai là không có câu hỏi, như hiện trên khán đài (như dịch) MAT.

công ty

Cho đến nay, các nhà hát là hơn 60 diễn viên. 18 trong số họ có danh hiệu "Nghệ sĩ được vinh danh của Nga" và 13 - danh hiệu "Nghệ sĩ nhân dân Nga".

Vì vậy hôm nay dường như chúng ta MAT, giải mã từ viết tắt mà trông giống như "Moscow Nghệ thuật Nhà hát Học."

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 vi.delachieve.com. Theme powered by WordPress.