Artist Koler Dzhon

Koler Dzhon - nghệ sĩ Anh Trường, một trong những họa sĩ chân dung tốt nhất ở ngã ba của thế kỷ XIX-XX. Ông làm việc theo phong cách Pre-Raphaelite. tác phẩm tốt nhất của mình được phân biệt bởi sự long trọng tuyệt vời "không trọng lượng" của màu sắc, sử dụng đặc biệt của ánh sáng và màu sắc.

Koler Dzhon: tiểu sử

John MALER Collier được sinh ra ngày 27 tháng 1 năm 1850 trong một gia đình giàu có và có ảnh hưởng. Ông là con trai của Chúa Monksvella, ban giám khảo của Hội đồng Cơ mật ở Anh và nghệ sĩ nghiệp dư bán thời gian. anh trai John là Thứ trưởng Ngoại giao về các vấn đề quân sự và Chủ tịch Hội đồng Quận London.

Koler Dzhon học hội họa tại London School of Fine Arts Feliksa Sleyda. Tại đây ông đã gặp người vợ đầu tiên của ông Marian Haksli (Huxley), trong đó hợp pháp hóa mối quan hệ vào năm 1879. Sau sự ra đời của vợ con gái mình rơi vào một cuộc suy thoái, từ đó nó đã được điều trị tại Paris. Điều này cũng di chuyển và John. Ông theo học tại Học viện Mỹ thuật. Ngay sau đó, tuy nhiên, Marian trở thành bệnh viêm phổi và tử vong.

Năm 1889, Collier kết hôn Ethel Huxley - em gái của vợ quá cố của ông. Trong hôn nhân, một con gái và một con trai là người Đại sứ Anh tại Na Uy (1941-1951 gg.). Koler Dzhon chết 11 tháng 4 năm 1934.

học tập

Trước khi trở thành một người vẽ chân dung tuyệt vời, một nghệ sĩ người Anh dành nhiều thời gian để nghiên cứu về những điều cơ bản của nghề nghiệp. kỹ năng ban đầu ông thấm nhuần trong trường Sleydera nơi ảnh hưởng lớn đến Collier đã Edvard Dzhon Poynter.

John sau đó nghiên cứu nghệ thuật ở Paris (Pháp), Munich và Heidelberg (Đức), Milan (Ý). gần nhất với trái tim xuất hiện phong cách hội họa, khấn thành viên của Tiền Raphael. thần tượng và gián tiếp của ông thầy là nghệ sĩ Anh Lourens Alma-Tadema và John Everett Millais.

Đó là từ Mille ông đã thông qua phương pháp, mà vẫn áp dụng trong vẽ chân dung. Cụ thể là xác định vị trí các mô hình và vải cạnh nhau, nhìn họ từ xa, và di chuyển qua lại để làm cho hình ảnh thực tế hơn.

sự sáng tạo

Cuối cùng, Koler Dzhon là bậc thầy uyên bác của thể loại chân dung. Ông cũng vẽ phong cảnh, tranh lịch sử, những câu chuyện đầy kịch tính. Tác phẩm của ông đã được trưng bày 83 lần tại Royal Academy nổi tiếng (London). Hơn một trăm cuộc triển lãm được tổ chức tại phòng triển lãm có uy tín khác, bao gồm Suffolk Street, trong Hội của các nghệ sĩ Pháp tại Royal Academy Hibernian.

Trong số người dự của ông là Charles Darwin, Rudyard Kipling, Prince of Wales (Edward VIII), Giáo sư Huxley, các công tước xứ Cornwall và York, Chúa Chancellor, Chủ Tịch Hạ Viện của Commons và người nổi tiếng khác. chân dung của ông đã không theo chủ đề cuộc diễu hành. Họ bày tỏ sự phức tạp, đầy mâu thuẫn của thế giới bên trong của các thành viên trong xã hội thượng lưu. Hiển thị một số tình huống đầy kịch tính (đôi khi thực tế, thường xa vời), thúc đẩy bởi những câu chuyện của người anh hùng tiết lộ linh hồn của khán giả. Đó là một niềm đam mê để hiển thị bộ mặt thật của người ngồi, không có vấn đề làm thế nào ông không có thần khí, tác giả đã vô cùng phổ biến trong thời điểm chuyển giao thế kỷ. công trình Collier là một ví dụ tốt về một cách tiếp cận đẹp như tranh vẽ với ánh sáng, màu sắc và thiết kế.

Các tác phẩm tốt nhất

Koler Dzhon (ảnh của tác phẩm của ông có thể được nhìn thấy trong bài viết) đã viết rất nhiều hình ảnh. Trong số những người nổi tiếng nhất:

• "Clytemnestra" (1882, 1914).
• "Circe" (1885).
• "Lilith" (1887).
• "Các tu Delphic" (1891).
• "Ardennes rừng" (1892).
• "Một ly rượu vang" (1893).
• "Lady Godiva" (1898);
• "Tannhauser tại núi của Lady" (1901).
• "Sinner" (1904).
• "Anzhela Makinns' (1914).
• "The Little Mermaid" (1923).
• "Bà Huxley" (1928).
• "Chân dung con gái của nghệ sĩ" (1929).

thành tựu

Koler Dzhon là một trong 24 thành viên sáng lập của bức chân dung Royal Society. Sau đó, ông trở thành phó chủ tịch của nó. Là tác giả của cuốn sách "The Art of mồi" (1882), "Hướng dẫn về tranh sơn dầu" (1886) và "Nghệ thuật vẽ chân dung" (1905). Ông được trao tặng Huân chương của Đế quốc Anh năm 1920.

Về Collier viết nhiều cuốn sách. Sixteen của John tranh hiện nay trong các bộ sưu tập của National Portrait Gallery (London), hai trưng bày tại Gallery Tate. Self Portrait 1907 được bảo quản trong bảo tàng Uffizi (Florence).

các công trình khác có thể được nhìn thấy trong các bộ sưu tập tư nhân và các tổ chức công cộng. Ví dụ, một bức tranh lớn và đầy màu sắc "Clytemnestra" nằm trong bộ sưu tập của tòa thị chính của thành phố London. Tranh "Death Sentence" được trưng bày trong triển lãm Nghệ thuật thành phố Wolverhampton. bức chân dung của Bá tước Onslow (1903) của ông là trong Klandon Park (Surrey, Anh). RostoVs chân dung Ngài Charles Mander (nam tước đầu tiên) - một trong những bộ sưu tập Gloucestershire.

sự chỉ trích

Các nhà phê bình có ý kiến khác nhau sáng tạo Dzhona Kolera. Trong cuốn "Từ điển Nghệ thuật" (1996) Dzheffri Eshton lưu ý rằng do bản chất của việc áp dụng các nét cọ (họ hầu như không nhìn thấy được) "sơn sử dụng là bằng phẳng và nhàm chán", nhưng đồng thời nghệ thuật sẽ nhận ra rằng "Collier đã có một ý thức mạnh mẽ và đáng ngạc nhiên về màu sắc, kết quả là bối rối tâm trạng chủ nghĩa hiện thực và sự xuất hiện của các nhân vật trong phim ".

"Portraitists điển Anh cho đến năm 1920" (1997) mô tả chân dung của mình như "bức tranh với một sử dụng trong lành của ánh sáng và màu sắc."

Trong cuốn "Từ điển Quốc Biography" (1949) Collier làm việc nhờ vào một trang trọng đặc biệt so với các tác phẩm của Frank Hollema. "Bức tranh của ông được tuổi, nam giới, phụ nữ và trẻ em bao gồm những cảnh của cuộc sống hàng ngày thường rất tươi sáng và tươi."