Endi Uorhol: bức tranh. Chân dung Endi Uorhola

Trong sáu mươi Endi Uorhol là một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất của Mỹ. Nhưng những người bình thường đã thu hút không quá nhiều bởi sự sáng tạo của nó như là một lối sống. Scandal, báo cáo đậm trên báo chí. Tất cả các công việc này vào hình ảnh của vua pop art. Dường như ông sinh ra và lớn lên trong môi trường này, nơi trị vì bầu không khí kỳ nghỉ vĩnh viễn, và mỗi ngày sao mới sáng lên.

Trẻ em và thanh niên của những người nổi tiếng trong tương lai

Ít ai biết rằng khoảng hai mươi năm trước, Endi Uorhol, mà bức tranh đã trở nên quá phổ biến, là một người hoàn toàn khác nhau. Ông được sinh ra ở Pittsburgh công nghiệp trong năm 1920 phần tám trong một gia đình đơn giản của những người nhập cư từ Slovakia. Ông thường tự hỏi tại sao nó là như vậy không công bằng với cuộc sống. Ai đó đang tắm trong sang trọng, nhưng ông có tiếp tục mặc những bộ quần áo của anh trai. Sau khi tất cả, ông là không hề thua kém so với con của những người giàu. Đặc biệt là thiên nhiên đã ban tặng tài năng của mình. Ông có thể vẽ tuyệt vời.

Trong mười chín năm 47 của nghệ sĩ tương lai Endi Uorhol bước vào Đại học Kỹ thuật tại Khoa Nghệ thuật thiết kế. Về đào tạo của mình cha mẹ tôi đã cho tất cả tiền tiết kiệm của họ. Andy chỉ là hạnh phúc. cuối cùng anh đã nhận trong một bầu không khí sáng tạo.

Hơn nữa, nhiều sinh viên và giáo viên ngưỡng mộ tài năng mà có Endi Uorhol. Tác phẩm của ông tràn đầy năng lượng, họ theo nghĩa đen thở cuộc sống. Và không ai biết rằng anh chàng này có khả năng kế hoạch ảnh hưởng sâu rộng. Ông không chỉ muốn vẽ, và để làm cho số lượng lớn tiền này.

Sự khởi đầu của hoạt động sáng tạo

Ngay sau khi tốt nghiệp trong năm 1949 Andy di chuyển đến New York. Đó là một thành phố, trong đó, như ông nghĩ, ai cũng có thể là một ngôi sao. Và điều đầu tiên ông đã làm - đó mua một bộ đồ màu trắng thanh lịch và bắt đầu tìm việc làm. Tất cả các đơn đặt hàng nhận được Endi Uorhol phục vụ đắc lực và đúng thời hạn. Và các nhà lãnh đạo của nó đã rất hài lòng.

Đột nhiên, một thanh niên khiêm tốn phát hiện ra một chất lượng độc đáo. Ông là tốt hơn so với nhiều nghệ sĩ lọt vào ngộ thị trường. Và bằng trực giác cảm thấy phải nộp một hình ảnh quảng cáo tài năng và xinh đẹp.

làm việc chuyên nghiệp đầu tiên của ông là việc tạo ra các hình ảnh minh họa cho bài viết "thành công". Đó là một công việc cho tạp chí "Glamour". Một năm sau, ông đã thực hiện một poster chống ma túy cho thanh niên ít được biết đến đài phát thanh. Đánh giá preredachi về các vấn đề giới trẻ cùng một lúc tăng, và các poster đã được bình chọn là quảng cáo tốt nhất của năm.

Một sự thay đổi hoàn toàn hình ảnh

Andy phí tăng mạnh. Nhưng anh muốn nổi tiếng, công nhận nhà nước và đời sống xã hội. Sau đó, những bức tranh của Andy Warhol tại được coi là tốt nhất trong nghệ thuật, nghệ thuật pop, quyết định hoàn toàn thay đổi hình ảnh và phong cách làm việc của họ.

Bây giờ, ông không bao giờ bỏ lỡ một bữa tiệc thời trang. Chẳng mấy chốc anh trở thành một trong khán giả bohemian của nó. Ông được coi là một anh chàng hài hước, đầy hứa hẹn của các nghệ sĩ. Nhưng Warhol là không hài lòng. Giống như anh, đã có rất nhiều, và ông sẽ là người duy nhất.

Sự xuất hiện của một hướng đi mới trong nghệ thuật

Tại thời điểm này ở Mỹ bắt đầu xuất hiện nghệ thuật pop. Sự chỉ đạo, trong đó đối tượng của bức tranh có thể là bất cứ điều gì. Mẫu tin, quảng cáo hoặc phim hoạt hình hào nhoáng ký tự. Andy không bao giờ sợ thử nghiệm. Và ông bắt đầu làm việc theo hướng này.

Trong năm 1952 ở New York đã tổ chức triển lãm cá nhân đầu tiên của mình. Nhưng nó không phải là một thành công. Andy đã không tuyệt vọng. Ông tiếp tục tìm kiếm các hình ảnh và kỹ thuật mới, hãy thử kết hợp màu sắc mới và tiếp tục tham gia nhiều bên.

Vào năm 62 ở Los Angeles đã mở một cuộc triển lãm mới của tác phẩm được tạo ra Endi Uorhol. Các bức tranh, đó là về cô ấy, bối rối nhiều khán giả đến. Tiếp xúc giống như kệ siêu thị. Trên tường là những bức tranh với hình ảnh của Coke, đô la, lon súp. Hơn nữa, lặp đi lặp lại nhiều lần.

Nhưng cú sốc nhanh chóng nhường chỗ cho sự nhiệt tình. Đó là chính xác những gì mọi người đang chờ đợi. hàng hóa nhãn bóng, American Beauty. Lạ lùng thay, nhưng Endi Uorhola ai đã không xảy ra để miêu tả nó, trước khi bất cứ điều gì tôn thờ bởi hàng triệu người Mỹ: thế giới của tiền và đồ vật.

Sự ra đời của một vị vua mới

Vì vậy, chỉ trong vòng vài tiếng đồng hồ từ một nghệ sĩ ít được biết đến của quảng cáo, thậm chí kiếm được khoảng 150.000 một năm, Endi Uorhol, người đã làm một bức tranh giật gân, nó biến thành vua của nghệ thuật pop.

Ngay tại triển lãm ông được hỏi những gì ông bây giờ sẽ vẽ. Và Andy đã trả lời không chút do dự, rằng có thể và thậm chí trên ghế điện. Nhưng thu hút Merlin Monro. mực máy in ông đã chọn có tính axit.

bức tranh nổi tiếng Endi Uorhola. hình ảnh ảnh

Nữ diễn viên Hình ảnh của tôi là lạ. Lemon tóc, khuôn mặt như chết nhợt nhạt và đôi môi sơn màu sáng. Không ai đã từng vẽ một biểu tượng sex lớn của Hollywood như vậy. Sau khi tất cả, chúng tôi sử dụng để lấy con búp bê trống đẹp của cô. Và trên thực tế, cô ấy sâu sắc người phụ nữ bất hạnh. Các nghệ sĩ một lần nữa bắt được tâm trạng tinh tế triệu.

Sau cái chết của Monroe đã trở thành một thần tượng. Và tất cả các mục hiển thị hình ảnh trở nên phổ biến, bao gồm cả công việc - một hình ảnh của Merlin Monro. Endi Uorhola lấy cảm hứng từ ý tưởng này, và ông đã quyết định rằng di chuyển đúng hướng, tạo ra một loạt các bức chân dung của những anh hùng của sáu mươi: các ông vua nhạc Rock and Roll Elvis Presley, Elizabeth Taylor, các võ sĩ quyền Anh Muhammad Ali và nhiều ngôi sao khác. Người ta đã biến thành hình ảnh.

Hàng ngàn bức chân dung mới

Ông không bao giờ làm mô hình của mình để đặt ra. Tại sao bỏ ra hàng giờ dài trong studio, nếu có một "Polaroid"? Andy hoàn toàn bị bỏ rơi sơn dầu. điểm là những gì, khi có một lụa. Khuôn mặt, chế tạo bằng kỹ thuật này, các kết quả đầu ra của lý tưởng. Không nếp nhăn, không mụn, không hai cằm. Cũng giống như như dân làng.

Bằng cách sử dụng kỹ thuật này nó đã có thể làm cho không phải là một bức chân dung, nhưng hàng trăm và thậm chí hàng ngàn. Chân dung của Endi Uorhola bắt đầu thưởng thức phổ biến đáng kinh ngạc. Và ông không che giấu thực tế là trước mặt anh một mục đích mới. Ông muốn đặt một nghệ thuật đương đại trên băng tải. Và trong mười chín năm 63, ông mở nhà máy của mình.

Tạo nhà máy của riêng bạn

Phòng này, sơn bạc, vừa là căn hộ câu lạc bộ và studio. Dưới đây đến các nghệ sĩ, nhạc sĩ, nhà làm phim và một cá tính sáng. Có người nhảy múa, hát, và những người khác chỉ đơn giản là thảo luận về các tin tức mới nhất, như Andy đã làm lúc bấy giờ. Tuy nhiên, chia sẻ của sư tử của công việc thực hiện trợ. stencils cắt, nhúng vào sơn của họ. Warhol chỉ quá trình quản lý.

Anh ta không kêu gọi nhà máy của mình. Có đến bản thân và là hạnh phúc khi họ có thể có ít nhất phần nào hữu ích Endi Uorholu. Xung quanh mình với người lạ, ông đã vẽ trong bầu khí quyển này cảm hứng.

Một khi người tìm kiếm không mệt mỏi này của những ý tưởng mới đi lên với ý tưởng để băng video người bạn ngủ của mình. Sau khi xem các tài liệu nhận được Andy quyết định làm một bộ phim. Từ ngày hôm đó nhà máy đã chụp tất cả các thời gian.

thời gian tạm lắng sáng tạo

Một năm bảy mươi Warhol thép trong nhiều năm yên tĩnh. Ông đã làm chân dung cho khách hàng giàu có và miêu tả các thần tượng mới: Liza Minnelli, Dayanu Ross, John Lennon và các ngôi sao khác. Ông tiếp tục là nghệ sĩ được trả lương cao nhất. Ông được gọi là một huyền thoại.

triển lãm cá nhân Endi Uorhola diễn ra tại Ý, Pháp và Hà Lan. Nhưng vào năm 75 ông đã đi, thậm chí ở Moscow, nơi một tập hợp các triển lãm nghệ thuật đương đại được mở ra.