Moiseenko Evsey Evseevich: bức tranh

Moiseenko Evsey Evseevich không bao giờ nhớ đến khi ông bắt đầu vẽ. Sinh năm 1916 trong một gia đình nông dân, ông từ thời thơ ấu quen với lao động nông thôn trên các lĩnh vực đồi núi. Sống một cuộc sống rất đơn giản trong những túp lều đơn sắc lop-mặt, ông đã có thể tìm thấy sự hoàn hảo trong làng tuổi trưởng thành mỗi ngày lại phải làm việc dưới nắng nóng, trong các khu rừng và những cánh đồng mênh mông, trong đêm bầu trời đầy sao, anh nhìn như ông chạy xuống cùng với các chàng trai hàng xóm, thậm chí trong nhà nguyện - cũ và ọp ẹp theo thời gian. Đó là tất cả những gì đã để lại dấu ấn mạnh vào bộ nhớ của các nghệ sĩ trong tương lai, tuổi thơ bình thường của mình, không có khác biệt so với thời thơ ấu của trẻ em cùng trang lứa với mình, ông nhớ lại với awe đặc biệt và thực hiện sau bức tranh của mình.

Sự khởi đầu của cuộc hành trình của cuộc sống

Sinh năm Yevsei Evseevich Uvarovichi, Gomel uezd tỉnh Mogilev vào ngày 28. theo cách của họ Moiseenko Evsey Evseevich bắt đầu từ khi còn nhỏ, khi một cái nhìn cụ thể của điều duy nhất bắt đầu xuất hiện. Phát triển tinh thần ông đã giúp ông nội Prokofy, trở thành người đầu tiên bắt đầu để dạy cho anh ta để tinh, cảm nhận thiên nhiên và tìm hiểu về pháp luật của cuộc sống. Nhà trường Yevsei nghiên cứu những bức tranh của các nghệ sĩ Nga và học cách vẽ chính mình, và sau khi hoàn thành đã đi du học ở Moscow. Yevsei tại thời điểm đó chỉ 15 tuổi, nhưng quyết định để trở thành một nghệ sĩ là rắn hơn bao giờ hết.

Con đường dẫn đến sự sáng tạo

Đi cho ước mơ của bạn, thậm chí thiếu niên trẻ và thiếu kinh nghiệm, bắt đầu tiếp thu kiến thức mới tại Trường Moscow Nghệ thuật công nghiệp được đặt tên theo M. I. Kalinina. Ông được khám phá mới, học tập cuồng tín tất cả họ có thể cho anh ta một giáo viên làm quen với các hình thức, màu sắc và thành phần, ông đã nghiên cứu lịch sử nghệ thuật và vẫn nghiên cứu thiết lập cuộc sống. Nhờ có tính chuyên nghiệp của nhà trường giáo Moiseenko học để phân tích và kiểm tra công việc trước khi bắt tay vào nó, kiềm chế sự nhiệt tình và cảm hứng của họ được hướng dẫn đi đúng hướng. Ngày dài nghiên cứu các nghệ sĩ tất cả những điều cơ bản của nghệ thuật hội họa, làm việc như được dạy từ thời thơ ấu, cha mẹ, mọi thứ bên ngoài thời gian đi học.

Quen thuộc với các nghệ sĩ nổi tiếng của thời điểm đó, lời khuyên và hướng dẫn họ, chuyến đi đến rạp chiếu phim và triển lãm, đời sống văn hóa ở trung tâm của Nga Yevsei giúp trau dồi kỹ năng của mình nhiều hơn và nhiều hơn nữa. Với một lực đẩy cho toàn bộ anh hùng, cảm xúc thiêng liêng sâu, anh dừng lại trong các bức tranh của mình trong khi mô tả những khoảnh khắc của các phong trào giật.

Tìm một chỗ đứng trong nghệ thuật

Sau khi tốt nghiệp đại học, Evseya Evseevicha nhận vào khoa của Viện Tranh, điêu khắc và kiến trúc của Học viện Nga Arts. người thầy của mình là giáo viên AA Osmerkin mà Yevsei thực sự muốn đạt được điều đó. Như trong trường, một trong những học sinh giỏi nhất của tất cả là một lần nữa Moiseenko Evsey Evseevich. Các bức tranh, mà ông viết dưới sự giám sát chặt chẽ của một người thầy, trở thành có ý nghĩa hơn. Mặt Moiseenko đạt được độ cứng và sự tự tin trong công việc là sự rõ ràng và tổ chức. Các nghệ sĩ trẻ tiếp tục nghiên cứu để nhìn vào chiều sâu của sự vật, để biết ý nghĩa của chúng, và chuyển sang vải phù hợp với pháp luật về thành phần và màu sắc. Mỗi người sáng tạo hình thành Osmerkin cá nhân đã xây dựng một nền tảng với cách tiếp cận đặc biệt riêng của mình, bao gồm Yevsei. Ngay sau đó, công việc trở nên Moiseenko đáng được khen ngợi của giáo viên và quan tâm đặc biệt từ các sinh viên.

Eusebius cho giai đoạn nghiên cứu tại các viện nghiên cứu đã quyết định trong việc hình thành của nó. Chúng tôi xác định mục tiêu và phương pháp làm việc. tác phẩm nghệ thuật nói, phong cách độc đáo của riêng mình.

Đến cuối năm nghiên cứu của mình, ông đã đưa vào một tác phẩm đại học khá khó khăn, nhưng để hoàn thành nó và không, ngăn chặn các Great Patriotic War.

Sự khởi đầu của một chặng đường sáng tạo

Sau khi trở về từ phía trước, với danh dự và khen ngợi tốt nghiệp từ các viện nghiên cứu, Moiseenko Evsey Evseevich bắt đầu sự nghiệp của mình. làm việc nghiêm túc đầu tiên của ông là bức tranh "chung Dovator", được viết vào năm 1947. Nó tham gia vào chiến tranh, nơi Evsey đến mặt đối mặt với nguy hiểm, cá nhân tôi thấy mình đã trở thành một thành viên của khai thác của những người lính Xô Viết, đã giúp anh hoàn thành công việc. Các nhân vật chính của bộ phim là nói chung và đội trưởng Lev Mihaylovich Dovator bao quanh tù bởi Đức quốc xã, sau đó đất giải phóng. Trong Moiseenko có thể phản ánh sự phấn khích của chiến thắng, và uy nghi của quân đội, thực hiện giữa sự thống nhất tuyệt đối của thành phần, màu sắc và vị trí chính xác của giọng hơn giành được lời khen ngợi cao nhất từ các giáo viên của học viện.

Sau chiến thắng này, đã chính đáng mang danh hiệu nghệ sĩ, Evsey Evseevich Moiseenko, rơi vào công việc 1950-1954, dẫn đến công trình công cộng đã được công nhận, "Đối với điện của Liên Xô", "du kích", "The Steppe". Nhưng những tác phẩm Moiseenko không dừng lại, tiếp tục cố gắng bàn tay của họ tại con đường khác nhau, tìm kiếm riêng, cá nhân xuất sắc của mình.

Nghệ sĩ tiếp tục tham khảo các chủ đề quân sự. Một lần nữa và một lần nữa, trải qua ký ức của mình Moiseenko Evsey Evseevich. Làm việc mà ông tạo ra, tạo thành một loạt dành riêng cho Hồng quân Liên Xô, và đầy sự lãng mạn của chủ nghĩa anh hùng, "chim ưng con", "kèn ngựa đầu tiên", "Tạm biệt."

"Red đến"

khuôn mặt rất gần có thể nhìn thấy, trở về từ đội chiến kỵ binh. Đề cập đến bệnh tật và đau khổ của họ không xóa những nụ cười yếu ớt trên khuôn mặt của họ, bởi vì cuối cùng họ trở về nhà để gia đình họ, với chiến thắng. Một lần nữa, đột quỵ thô của Moses như nước mắt hình ảnh của thực tại và đặt nó trên web, chỉ là về, và tay đua màu đỏ di chuyển trên, để lại canvas.

Bức tranh "Red đi" đã trở thành một trong những bức tranh quan trọng nhất trong lịch sử và là tốt nhất trong lịch sử hội họa thời gian của Liên Xô. Canvas thăm nhiều triển lãm, Moiseenko Evsey Evseevich đã được trao giải thưởng được đặt theo tên I. E. Repina cho nó. Về việc tạo ra các kiệt tác này từ Moiseenko phải mất rất nhiều thời gian dành cho suy nghĩ qua công việc. Bức ảnh này không phải là người đầu tiên mà mang niềm vinh dự và sự tôn trọng với anh ta, nhưng là người đầu tiên trên đường đến sự chấp nhận phổ quát.

Memories of War

Riêng rẽ, ông đã dành thời gian và ký ức của họ về Thế chiến II, nơi ông tham gia vào những trận chiến Leningrad, đã bắt làm tù binh và được giải phóng bởi quân đội Đồng Minh. Từ những kỷ niệm và sinh ra một loạt các bức tranh, "Điều này có thể không bị lãng quên." Evsey Evseevich Moiseenko, đã viết nhiều bức tranh về cuộc đời của một tù nhân trong trại Nazi, doanh trại, đồng đội, niềm vui của sự giải thoát và tự do chờ đợi từ lâu, 15 năm tái từ bộ nhớ những khoảnh khắc của cuộc đời mình, ngăn ngừa chấn thương để chữa lành tâm hồn. Trong loạt bài này của bức tranh sơn dầu được gọi là "lực lượng dân quân", "Barack", "Song", "Ông thắng", "Tự do".

15 năm sau

Suốt đời Yevsei không bao giờ ngừng làm việc, ông thường trở về làng quê hương ông, nơi ký ức tuổi thơ nổi lên, vô tội, chưa xúc động bởi sự cuộc sống khắc nghiệt của cuộc sống. Ông đã vẽ bức tranh sơn dầu với danh lam thắng cảnh thường được ngưỡng mộ ở độ tuổi trẻ, trước khi đi Moscow.

15 năm sau, ông trở lại chủ đề của các trang trại tập thể, công tác thực địa, làng. Giờ đây, ông cẩn thận xem xét bản chất con người nông dân bình thường, cuộc sống và kinh nghiệm của mình. Tạo một hình ảnh của "Trái đất", "đồng chí", "Sergey Esenin với ông nội của mình", sau đó trưng bày tại triển lãm "Liên Xô Nga-65".

"Mẹ-chị em"

Nếu không có ở trên một cái gì đó một, mục tiêu tiếp theo thiết lập riêng của mình Moiseenko chân dung. Và rất khó để chân dung, và hình ảnh của người phụ nữ Nga, với sức mạnh và lòng dũng cảm bình thường của cô. Kết quả là, ánh sáng là một tác phẩm mới của nghệ sĩ "Mẹ chị". Evsey Evseevich Moiseenko lại quay sang ký ức của người phụ nữ mà đi kèm với trẻ em và chồng đến chiến tranh của họ, và mẹ của mình. Ý tưởng chính là sản phẩm của một bi kịch của chia tay, và tất cả mọi thứ trong hình chỉ ra nỗi buồn: dài con số, chiếm diện hầu hết các web và nghiêm khắc khuôn mặt, xem như nghỉ về cái chết của người thân của họ, vẫn còn và im lặng.