Renaissance cao ở Italia

Trong thế kỷ XV ở Tây Âu, nơi mà trong nhiều thế kỷ trong văn hóa, nghệ thuật và triết lý trị vì triết học kinh viện thời trung cổ, tôn giáo Theocentricism, tức là khát vọng Thiên Chúa, từ chối cuộc sống trần thế, được coi là một khúc dạo đầu cho cuộc sống trên trời, có một hiện tượng đáng ngạc nhiên, sau này được gọi là thời kỳ Phục hưng, đó là thời kỳ Phục hưng. điều kiện tiên quyết kinh tế cho hiện tượng này là sự xuất hiện và phát triển quan hệ tư bản chủ nghĩa, nhưng thời kỳ Phục hưng - đó là trên hết, linh hồn tìm kiếm và một cái nhìn mới về con người và thế giới trên mặt đất xung quanh.

Man trở thành trung tâm, các biện pháp của tất cả mọi thứ trên trái đất. Điều này dẫn đến một tính năng rất quan trọng của văn hóa và nghệ thuật của thời kỳ Phục hưng - biểu hiện và phát triển của chủ nghĩa cá nhân trong một triển vọng sáng tạo và đời sống xã hội. lực lượng chiếm ưu thế trong các lý thuyết triết học và mỹ học trở thành chủ nghĩa nhân văn, bảo vệ giá trị của con người. Trong trường hợp này, lợi ích của con người - mục tiêu của sự phát triển xã hội và văn hóa của xã hội.

Các cơ sở của chủ nghĩa nhân văn thời Phục hưng suy nghĩ hồi sinh mới đi vào thời điểm đó vì lợi ích trong nền văn hóa cổ đại, trong đó miêu tả người đàn ông như một phương tiện phổ biến của đặc điểm tính cách sâu sắc, tính cách tươi sáng. Tuy nhiên, cách giải thích này của con người không chỉ được chấp nhận, nó phát minh. Thế giới bên trong của con người và cấu trúc vật lý của ông đã trở thành một biểu hiện độc đáo của vũ trụ, thiên nhiên vô hạn, kích thước của nó tương đương với vũ trụ chứa tiềm năng để tự phát triển và tự hoàn thiện mình.

Renaissance ở Ý

Thẩm mỹ và văn hóa của thời kỳ Phục hưng nổi lên ở Ý. Thời đại này có thể được chia thành bốn giai đoạn: Protorenessans, mà bắt đầu với thế kỷ XIII và được coi là thời điểm ra đời của tư duy mới; thế kỷ XV, một khoảng thời gian những năm đầu thời kỳ Phục hưng; cuối XV - đầu thế kỷ XVI phát triển mạnh mẽ trong thời gian được gọi là "High Renaissance"; Cuối cùng, thời đại của những năm cuối thời kỳ Phục hưng và cuộc khủng hoảng của ý tưởng của mình diễn ra vào cuối thế kỷ XVI.

Đối với Protorenessansa đặc trưng có một mối quan hệ rất chặt chẽ với Trung Cổ, Gothic, truyền thống Romanesque trong kiến trúc và hội họa. Tuy nhiên, vào thời điểm này bắt nguồn từ những ý tưởng chính của thời gian tuyệt vời trong tương lai. Các điềm đầu tiên của cải cách trong nghệ thuật thị giác trở thành một tác phẩm nổi tiếng người Ý Giotto (Giotto di Bondone). Tranh của ông thực tế hơn trong hình ảnh, những con số của nhân dân và nền phía sau họ cồng kềnh và hấp dẫn. Đồng thời phát triển văn học người Ý. Tạo kiệt tác thơ mộng của họ về Dante và Petrarch. Vào thời điểm những năm đầu thời kỳ Phục hưng bao gồm các tác phẩm vĩ đại nghệ sĩ người Ý Sandro Botticelli, có bức tranh phản ánh sự ngưỡng mộ cảm động và sâu sắc cho vẻ đẹp của người phụ nữ trái đất, họ được thấm nhuần với một chủ nghĩa nhân văn sâu sắc và lòng bác ái.

Đến giữa thế kỷ XV Renaissance ở Ý và khắp châu Âu là hoàn toàn được thiết lập. Trong bức tranh và văn học đã trở thành hình ảnh chủ đạo của thế giới trần gian,, tình cảm sâu sắc "huyết thống toàn" và yêu thương cuộc sống trong mọi biểu hiện của người trái đất sống. Cuộc sống và thế giới thực vật được vẽ rất chi tiết. Nghệ thuật đã trở thành hiện thực, thế tục và khẳng định cuộc sống. Sự phát triển của nghệ thuật và kiến trúc đã được gắn liền với sự phát triển nhanh chóng của khoa học tự nhiên và cơ học.

Renaissance cao

Renaissance cao nhất phát triển mạnh mẽ ở phần cuối của XV - đầu thế kỷ XVI. Thời kỳ này được kết nối với các hoạt động của các nghệ sĩ lớn như vậy như Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael, Giorgione, Titian và High Renaissance khác -. Nó là đỉnh hoa của chủ nghĩa nhân văn, được thể hiện trong tuyệt vời trong tổng hợp tác động thẩm mỹ của nó về hình thức, màu sắc và nội dung, phản ánh trong những bức tranh của các nghệ sĩ. Các tác phẩm của bậc thầy vĩ đại khác sâu sắc tâm lý, thực tế, thâm nhập tinh tế vào thế giới tâm linh và tinh thần của con người. Trong giai đoạn này, các nghệ sĩ sử dụng các nguyên tắc mới của bức tranh, sau đó đã có một ảnh hưởng đáng kể về nghệ thuật châu Âu.

Cao Renaissance nhường chỗ cho kỷ nguyên của cuộc khủng hoảng. Tiếp tục phát triển chủ nghĩa tư bản dẫn đến sự thất vọng do không phù hợp của chủ nghĩa nhân văn với thực tế xung quanh. Thời kỳ này gắn liền với sự xuất hiện của những điều không tưởng - những tác phẩm, mà là dựa trên ý tưởng tuyệt vời của một xã hội lý tưởng. Các nhà triết học đầu tiên là không tưởng người Anh Thomas More và Ý Tommaso Campanella. Trong bức tranh của cố Renaissance gắn liền với sự ra đời của thói. Nghệ sĩ mannerists (Veronese, Tintoretto et al.) Cố ý tôn tạo thực tế, vi phạm các nguyên tắc của sự hài hòa và cân bằng.

Renaissance đã trở thành một cơ sở trong việc phát triển và xây dựng nghệ thuật châu Âu. Trong thời gian này, chúng tôi phát triển các nguyên tắc cơ bản của sự sáng tạo nghệ thuật, trong đó xuất hiện trong sự phát triển của nghệ thuật và văn học trong những năm qua và trong nhiều thế kỷ.