Kinh điển: định nghĩa. Kinh điển trong văn học

Kinh điển xuất hiện trong nghệ thuật châu Âu vào thế kỷ 17. Nó tồn tại, không ngừng phát triển, cho đến thế kỷ 19. Trong giai đoạn này, chỉ đạo đã thông qua nhiều giai đoạn:

• kinh điển sớm.
• kinh điển nghiêm ngặt.
• cổ điển cao (đế chế).

Xác định kiến trúc cổ điển ban đầu được quan tâm, nhưng sau đó ảnh hưởng đến lĩnh vực văn học, hội họa, điêu khắc và phong trào nghệ thuật khác. Phong cách này đã thay thế Rococo thùng rỗng kêu to và kiêu căng và Empire, đến lượt nó, đã được thay thế bằng chiết trung, thậm chí nhiều phần mềm và đơn giản.

kiến trúc

Xác định kiến trúc cổ điển được làm chủ yếu trên cơ sở những đặc điểm nổi bật của thiết kế của các tòa nhà, sự phổ biến của sự kết hợp của màu trắng với màu sắc phong phú và sôi động, chẳng hạn như vàng, hồng, tươi sáng màu xanh, màu xanh lá cây, ngọc lục bảo. Dòng trong kinh điển đóng một vai trò quan trọng. Họ rất nghiêm ngặt, lặp đi lặp lại trong trang trí với một tốc độ nhất định và đều đặn, mặt tiền và các yếu tố khác của mô hình đối xứng tóm tắt.

Tạo thành một rõ ràng, dễ đọc, hình học. Nhìn chung ấn tượng của các cấu trúc và các yếu tố - là sức mạnh, ổn định, hoành tráng, hình học.

Các tính năng đặc trưng của kiến trúc

tính năng đặc biệt và các yếu tố, có thể được ghi nhận trong cấu trúc của phong cách này: phù điêu, huy chương ghi trong một vòng tròn, không phức tạp quá mức, có thể được gắn trên nóc những bức tượng. Trong thiết kế cảnh quan, cũng như thiết kế của ruộng bậc thang thường xuyên rotunda cổ điển và hàng cây. cột lớn, không mịn. Các pilasters không phức tạp và không quá trang trí công phu. Nó thường là đặc trưng của phong cách - trang trí giản dị và khiêm tốn. Thường có những bức tượng trên các tòa nhà xung quanh họ, và trong vườn và trong nội thất. Mô hình cũng tương tự như trong căn cứ của họ để cổ. Đây là hợp lý, cho rằng phong cách cổ điển lớn ra khỏi khu vực cụ thể của thời kỳ Phục hưng. Đối với cổ điển cao (Đế chế), có thể được hình thành ở Pháp dưới thời trị vì của Napoleon I, đặc trưng bởi động cơ quân sự trong trang trí, biểu tượng, biểu tượng và các biểu tượng khác của quyền lực.

Định nghĩa chính xác nhất của một chủ đề cổ điển nhiều tác phẩm của kiến trúc sư như Claude Nicolas Ledoux, Inigo Dzhons, Andrea Palladio. Các tòa nhà tiêu biểu nhất: Villa Rotonda, Công viên Osterley, thư viện tiền đồn hải Fleming.

thiết kế

Xác định kinh điển trong thiết kế sản xuất bởi các tính năng đặc trưng hiển thị dưới đây. Những màu sắc chính: màu be, trắng, xám. Dòng có xu hướng chỉ đạo nhiều trục, kiểu dáng hoa. hình dạng hình học: hình khối, hình chữ nhật, parallelepipeds. Thường có porticos, cột, hàng cây. Các cửa sổ có hình chữ nhật, lên thuôn dài, hẹp và cao. Cửa cũng là hình chữ nhật, hẹp và cao, trong một cổng thông tin khổng lồ, thường là đầu hồi. yếu tố đặc trưng - cột, điêu khắc, những trụ gạch, họa tiết cổ xưa, ngọn tháp, bia tưởng niệm. đặc điểm nổi bật - sự chặt chẽ, đơn giản và thanh lịch trong suốt. Trên cơ sở những đặc điểm này nó đã có thể đưa ra một định nghĩa về phong cách.

Cổ điển trong thiết kế của đầy đủ nhất thể hiện trong các tác phẩm của HLV người Scotland Robert Adam, tuy nhiên, người, biết anh khá đặc biệt, mà ông đã nhiều lần bức hại bởi người đương thời đồng bào của mình. Nhưng giới quý tộc thời gian nhiệt tình thông qua nội thất của nó, đó là thực tế không thua kém trong quy-lát và sang trọng của Rococo. Adam rõ ràng từ chối bất cứ yếu tố mà chỉ chơi một vai trò thẩm mỹ, không mang theo bất kỳ tải chức năng.

yếu tố thiết kế điển hình

Đồ đạc của phong cách này nội thất chất lượng cao, bền và tình trạng, chắc chắn nói về vị trí của chủ sở hữu trong cộng đồng, nhưng không phải là "la hét" về nó. Nó được làm bằng gỗ tốt. Họ là tất cả các thời gian thịnh hành trong nội thất. Mahogany với lớp vỏ đồng đã trở thành phổ biến nhất. Nó đã trở thành một phổ biến và nhấn mạnh vào kết cấu gỗ, thường được sử dụng tấm chạm khắc và chèn vào các yếu tố khác nhau của đồ nội thất và các bức tường. Các thiết kế nội thất đã được thực hiện vật dụng đắt tiền, nhưng khá đơn giản. Các dòng đã trở nên trực tiếp hơn, hình dáng - đơn giản. Chân đồ gỗ đã được thẳng, bề mặt - thậm chí nhiều hơn. Vải cũng đắt: nhung, satin. Chúng thường được trang trí bằng những hoa văn. Đèn chùm và các thiết bị chiếu sáng phù hợp với định nghĩa của kinh điển, đồ sộ, nhưng được trang trí với mặt dây chuyền pha lê. Nội thất được rất nhiều sứ, gương, pha lê, thủy tinh.

văn học thế giới

Fransua De Malherbe đã trở thành người đầu tiên áp dụng các tính năng của phong cách cổ điển trong văn học. Xác định hướng trong lĩnh vực này có thể được đưa ra trên cơ sở các qui thơ mộng, được thiết kế bởi người Pháp nổi tiếng. Trong giai đoạn này, đỉnh điểm đạt loại sớm như vậy không được ưa chuộng như một truyền thuyết, châm biếm và hài hước. Động cơ chính trong tác phẩm sân khấu của thời đại là cuộc xung đột giữa những cảm xúc nội tâm và mong muốn của cá nhân và trách nhiệm xã hội của mình. Đối với văn xuôi quốc ngữ là điển hình, được sử dụng trong cú pháp.

Trong thực tế, một sự phản ánh của tất cả các ý tưởng của Giác Ngộ đã trở thành kinh điển trong văn học. Xác định nó có thể được đưa ra dựa trên các tác phẩm của Voltaire. Ông đã tạo ra tác phẩm vào giá trị cốt lõi mà đại diện cho một người tự do với những cảm xúc và kinh nghiệm của mình. chủ đề tôn giáo rút vào hậu trường. Hơn nữa, trong một số công trình, cô ấy thậm chí chỉ trích.

Mục đích của văn học của phong cách này - sự cải tiến của thế giới, thay đổi nó cho tốt hơn, tái cơ cấu và tổ chức lại theo luật cổ điển.

văn học Nga

Trong văn học Nga, cổ điển mang Lomonosov. Ông đã phát triển lý thuyết về "ba phong cách", đó là một sự thích nghi của các quy tắc Malerba. Công trình phù hợp với định nghĩa của kinh điển trong văn học Nga tạo Fonvizin, Kantemir, Lomonosov, Derzhavin và thích hợp.

Là một châu Âu, cổ điển Nga phát triển dưới ảnh hưởng của những ý tưởng của Giác Ngộ. Bình đẳng và công bằng xã hội được đặt lên hàng đầu. Con người đã bị tước đoạt các đặc điểm cụ thể và cá nhân, và đại diện cho một tập hợp các tính năng vĩnh viễn mà thể hiện bất kỳ lực lượng xã hội hay tâm linh.

bức tranh

Hầu hết hoàn toàn phù hợp theo định nghĩa của tác phẩm cổ điển trong lĩnh vực này - "The School of Athens" của Raphael. Nó tiết lộ đầy đủ tất cả các tính năng của khái niệm này trong bức tranh. Tại cốt lõi của dòng chảy ở đây là một nghiên cứu tỉ mỉ, hệ thống hoá các tác phẩm của các nghệ sĩ của thời kỳ Phục hưng. Tạo tác phẩm về chủ đề cổ điển: làm thế nào con người thật và hàng ngày và thần thoại.

khai quật Pompeii đã giúp các nghệ sĩ để làm quen với sự sáng tạo cổ đích thực. Điều này đã thay đổi định nghĩa của kinh điển trong nghệ thuật, thở vào nó một hơi thở mới. Hiện tượng này được gọi là tân cổ điển ở nhiều nước trên thế giới.