Nghệ thuật & Giải tríNghệ thuật

Chủ nghĩa hiện đại là ... Chủ nghĩa hiện đại trong nghệ thuật. Đại diện chủ nghĩa hiện đại

Chủ nghĩa hiện đại là một hướng trong nghệ thuật đặc trưng bởi một sự khởi đầu từ kinh nghiệm lịch sử trước đây của sự sáng tạo nghệ thuật cho đến khi nó hoàn toàn từ chối. Đã có chủ nghĩa hiện đại vào cuối thế kỷ 19, và hoa của nó đã xảy ra vào đầu thế kỷ 20. Sự phát triển của chủ nghĩa hiện đại đi kèm với những thay đổi đáng kể trong văn học, nghệ thuật và kiến trúc. Văn hoá và nghệ thuật không phải lúc nào cũng thích nghi với những thay đổi tự phát, nhưng nhu cầu về chủ nghĩa hiện đại như một phương tiện thay đổi vào đầu thế kỷ 20 đã được cảm nhận. Về phần chính, quá trình cập nhật diễn ra thật yên tĩnh, nhưng đôi khi chủ nghĩa hiện đại lại có những hình thức bạo lực, như trường hợp của nghệ sĩ trẻ Salvador Dali, người đã cố gắng xây dựng siêu thực trong hàng ngũ nghệ thuật, không chậm trễ. Tuy nhiên, văn hoá và nghệ thuật có tính chất kịp thời, vì vậy không ai có thể đẩy nhanh hoặc làm chậm quá trình.

Sự tiến hóa của chủ nghĩa Hiện đại

Mô hình chủ nghĩa hiện đại trở nên nổi trội trong nửa đầu của thế kỷ 20, nhưng sau đó mong muốn thay đổi triệt để trong nghệ thuật bắt đầu suy thoái, và "tân nghệ thuật" của người Pháp, "nghệ thuật mới" của người Đức và "hiện đại Nga", trước phong cách hiện đại như một hiện tượng cách mạng, .

Chủ nghĩa hiện đại trong nghệ thuật hoặc nghệ thuật của chủ nghĩa hiện đại?

Điều này tùy thuộc vào các nhà văn, họa sĩ và kiến trúc sư của toàn bộ thế giới văn minh để hiểu được các ưu tiên của các công thức này. Một số đại diện của beau beau trong lĩnh vực nghệ thuật tin rằng chủ nghĩa hiện đại là một sự thay đổi được chờ đợi từ lâu, và nó phải được đặt ở vị trí tiên phong của sự phát triển hơn nữa của toàn bộ nền văn minh, trong khi những người khác cho chủ nghĩa hiện đại vai trò đổi mới các hướng nhất định trong lĩnh vực nghệ thuật và không gì hơn nữa. Tranh chấp tiếp tục, để chứng minh tính đúng đắn của họ không ai có thể. Tuy nhiên, chủ nghĩa hiện đại trong nghệ thuật đã đến, và điều này đã kích thích sự phát triển hơn nữa của nó trong tất cả các lĩnh vực. Những thay đổi đáng chú ý không phải là ngay lập tức, sự trơ trơ của xã hội bị ảnh hưởng, như thường xảy ra, các cuộc thảo luận bắt đầu với xu hướng mới, ai đó thay đổi, ai đó đã không chấp nhận chúng. Sau đó, nghệ thuật của chủ nghĩa hiện đại, đạo diễn, nhà văn nổi tiếng, nhạc sĩ, tất cả những người nghĩ tiến bộ đã bắt đầu để quảng bá mới, và chủ nghĩa hiện đại dần dần được công nhận.

Chủ nghĩa hiện đại trong nghệ thuật thị giác

Các xu hướng chính của chủ nghĩa hiện đại trong bức tranh tự nhiên, vẽ chân dung, điêu khắc và các hình thức mỹ thuật khác được hình thành vào nửa sau của thế kỷ XIX. Sự khởi đầu đã được đặt vào năm 1863, khi cái gọi là "Salon of the outcasts" đã được khai trương tại Paris, nơi các nghệ sỹ chuyên về âm thanh và thu thập tập trung trình bày các tác phẩm của họ. Tên của salon nói cho chính nó, công chúng đã không chấp nhận bức tranh trừu tượng, từ chối nó. Tuy nhiên, thực tế về sự xuất hiện của "Salon of outcast" cho biết, nghệ thuật hiện đại đang chờ đợi sự công nhận.

Định hướng của chủ nghĩa hiện đại

Ngay sau đó, xu hướng hiện đại có những hình thức cụ thể, những xu hướng nghệ thuật sau xuất hiện:

  • Chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng - một cách vẽ đặc biệt, khi nghệ sĩ dành thời gian tối thiểu, ném sơn lên vải, ngẫu nhiên chạm vào bàn chải vào hình ảnh, ngẫu nhiên áp dụng các nét vẽ.
  • Dadaism - tác phẩm nghệ thuật theo phong cách cắt dán, sắp xếp trên vải của một số mảnh của cùng một chủ đề. Hình ảnh thường được thấm nhuần với ý tưởng từ chối, một cách tiếp cận hoài nghi về chủ đề. Phong cách nổi lên ngay sau khi Chiến tranh thế giới thứ nhất kết thúc và trở thành một sự phản ánh của những cảm giác tuyệt vọng đang cai trị trong xã hội.
  • Hình chữ nhật - hình dạng hình học hỗn độn bố trí. Phong cách của chính nó là nghệ thuật cao, kiệt tác xác thực theo phong cách Cubism do Pablo Picasso tạo ra. Nghệ sĩ Paul Cezanne tiếp cận nghệ thuật một chút khác biệt - bức tranh sơn dầu của ông cũng được bao gồm trong kho của thế giới nghệ thuật.
  • Chủ nghĩa hậu ấn tượng là sự chối bỏ thực tế có thể nhìn thấy và sự thay thế hình ảnh thực với cách điệu trang trí. Phong cách có tiềm năng lớn, nhưng nó đã được thực hiện đầy đủ chỉ bởi Vincent van Gogh và Paul Gauguin.

Chủ nghĩa siêu thực, một trong những trụ cột của chủ nghĩa hiện đại

Chủ nghĩa siêu thực - giấc mơ và hiện thực, nghệ thuật thị giác chân chính, phản ánh những suy nghĩ phi thường nhất của nghệ sĩ. Các nghệ sĩ siêu thực nổi bật nhất là Salvador Dali, Ernst Fuchs và Arnaud Brecker, những người cùng nhau hình thành Tam giác Vàng của Chủ nghĩa siêu thực.

Vẽ tranh với màu sắc cực kỳ

Fauvism - một phong cách đặc biệt gợi lên cảm giác đam mê và năng lượng, được đặc trưng bởi sự tráng lệ của màu sắc và sự biểu hiện màu sắc "hoang dã". Các âm mưu của hình ảnh cũng trong phần lớn trường hợp trên bờ vực cực đoan. Các nhà lãnh đạo của hướng này là Henri Matisse và Andre Derain.

Nghệ thuật hữu cơ

Chủ nghĩa hiển nhiên là một sự kết hợp hữu cơ các nguyên lý nghệ thuật của Chủ nghĩa Cubism và Foemism, một cuộc nổi loạn màu sắc xen kẽ với các giao điểm của các đường thẳng, hình tam giác và các góc. Động lực của hình ảnh là rất tốn kém, hình ảnh là tất cả trong chuyển động, năng lượng được truy nguồn trong mỗi đột qu stroke.

Phong cách của nghệ sĩ người Gruzia Niko Pirosmani

Chủ nghĩa tiên khởi là một hình ảnh nghệ thuật theo phong cách đơn giản hóa ý thức và ý thức, kết quả là một bản vẽ nguyên thuỷ tương tự như sự sáng tạo của đứa trẻ hoặc bức tranh tường trong các hang động của các bộ lạc nguyên thủy. Phong cách cổ điển của bức tranh không làm giảm mức độ nghệ thuật của nó, nếu nó được vẽ bởi một nghệ sĩ thực sự. Một đại diện sinh động của chủ nghĩa primitivism là Niko Pirosmani.

Chủ nghĩa hiện đại văn học

Chủ nghĩa hiện đại trong văn học đã thay thế các quy tắc cổ điển đã được thiết lập của tường thuật. Được hình thành vào đầu thế kỷ 20, phong cách viết tiểu thuyết, tiểu thuyết và truyện đã dần dần bắt đầu có dấu hiệu trì trệ, một số hình thức trình bày đã xuất hiện. Sau đó, các nhà văn bắt đầu tham khảo các cách diễn đạt khác của nghệ thuật. Người đọc đã được cung cấp các khái niệm tâm lý và triết học. Vì vậy, có một phong cách đã nhận được định nghĩa về "Dòng ý thức", dựa trên sự thâm nhập sâu vào tâm lý của các nhân vật. Ví dụ nổi bật nhất về chủ nghĩa hiện đại trong văn học là cuốn tiểu thuyết của nhà văn Mỹ William Faulkner gọi là "Tiếng ồn và Sự Fury".

Mỗi anh hùng của cuốn tiểu thuyết được phân tích theo quan điểm của các nguyên tắc sống, phẩm chất đạo đức và khát vọng của nó. Phương pháp của Faulkner là hợp lý, bởi vì đó là vì một phân tích tận tâm và sâu sắc về bản chất của nhân vật mà câu chuyện thú vị nhất thu được. Nhờ vào phong cách nghiên cứu của mình, William Faulkner được bao gồm trong "năm vàng" của các nhà văn Hoa Kỳ, cũng như hai nhà văn khác - John Steinbeck và Scott Fitzgerald, người trong công việc của họ cố gắng làm theo nguyên tắc phân tích sâu.

Các đại diện của chủ nghĩa hiện đại trong văn học:

  • Walt Whitman, hay nhất cho bộ sưu tập của thơ "Lá của cỏ."
  • Charles Baudelaire là một bộ sưu tập của bài thơ "Flowers of Evil".
  • Arthur Rambo - tác phẩm thơ ca của "Ánh sáng", "Một mùa hè trong địa ngục."
  • Fyodor Dostoevsky với tác phẩm "Các sư huynh Karamazov" và "Tội phạm và trừng phạt", đây là chủ nghĩa hiện đại Nga trong văn học.

Vai trò chỉ đạo lực lượng vector, ảnh hưởng đến các nhà văn - những người sáng lập nên chủ nghĩa hiện đại, được thực hiện bởi các triết gia: Henri Bergson, William James, Friedrich Nietzsche và những người khác. Không ở xa và Sigmund Freud.

Nhờ vào chủ nghĩa hiện đại trong ba mươi năm đầu của thế kỷ 20, các hình thức văn học đã được thay đổi triệt để.

Thời đại của chủ nghĩa hiện đại, nhà văn và nhà thơ

Trong số những nhà văn nổi tiếng nhất thời kỳ hiện đại là những nhà văn và nhà thơ sau đây:

  • Anna Akhmatova (1889-1966) - một nhà thơ Nga với một số phận bi kịch, đã đánh mất gia đình bà trong những năm đàn áp Stalin. Ông là tác giả của nhiều bộ sưu tập thơ, cũng như bài thơ nổi tiếng "Requiem".
  • Franz Kafka (1883-1924) là một nhà văn Áo cực kỳ gây tranh cãi mà tác phẩm của ông bị xem là vô lý. Trong suốt cuộc đời của nhà văn, tiểu thuyết của ông đã không được xuất bản. Sau cái chết của Kafka, tất cả các tác phẩm của ông đã được xuất bản, mặc dù bản thân ông đã phản đối dứt khoát điều này và thậm chí cả trong suốt cuộc đời của ông, ông cầu xin những người hành pháp của ông viết cuốn tiểu thuyết ngay sau khi ông qua đời. Bản thân nhà văn không thể tiêu diệt được bản thảo, bởi vì họ phân tán trên tay, và không có người hâm mộ nào muốn trả lại cho tác giả.
  • William Faulkner (1898-1962) - người đoạt giải Nobel về văn học năm 1949, người nổi tiếng vì đã tạo ra một quận giả tưởng hoàn toàn ở vùng hẻo lánh của người Mỹ, được gọi là Joknapatofa, cư ngụ các nhân vật của ông và bắt đầu mô tả cuộc sống của họ. Các tác phẩm của Faulkner có đặc điểm cấu trúc vô cùng phức tạp, nhưng nếu người đọc hiểu được chủ đề của câu chuyện thì không còn có thể xé nó ra khỏi cuốn tiểu thuyết, câu chuyện hay câu chuyện của nhà văn nổi tiếng người Mỹ.
  • Ernest Hemingway (1899-1961) - một trong những tín đồ trung thành nhất của chủ nghĩa hiện đại trong văn học. Tiểu thuyết và tiểu thuyết của ông giật mình bằng quyền lực khẳng định cuộc sống của họ. Tất cả cuộc đời của ông, nhà văn là một chất kích thích cho chính quyền Hoa Kỳ, ông bị làm phiền bởi những nghi ngờ vô lý, những phương pháp mà CIA sử dụng để thu hút Hemingway bên cạnh ông là vô lý. Mọi thứ đều kết thúc với sự suy sụp thần kinh của người viết và việc tạm thời nằm trong phòng khám tâm thần. Người viết chỉ có một tình yêu trong cuộc đời - khẩu súng săn của ông ta. 2 tháng 7 năm 1961 Hemingway đã tự tử bằng cách tự bắn ra từ khẩu súng này.
  • Thomas Mann (1875-1955) - nhà văn, nhà viết luận người Đức, một trong những tác giả chính trị tích cực nhất của Đức. Tất cả các tác phẩm của ông đều bị thâm nhập với chính trị, nhưng họ không mất giá trị nghệ thuật. Sự sáng tạo của Mann cũng không xa lạ với erotica, một ví dụ về điều này - cuốn tiểu thuyết "Sự công nhận của phiêu lưu Felix Krul." Nhân vật chính của tác phẩm nhớ lại nhân vật của Oscar Wilde, Dorian Gray. Những dấu hiệu của chủ nghĩa hiện đại trong các tác phẩm của Thomas Mann là hiển nhiên.
  • Marcel Proust (1871-1922) - nhà văn Pháp, tác giả của tác phẩm gồm bảy tập "In Search of Lost Time", được coi là một trong những ví dụ quan trọng nhất của văn học thế kỷ 20. Proust là một tín đồ theo chủ nghĩa hiện đại như là một cách phát triển văn chương đầy hứa hẹn nhất.
  • Virginia Woolf (1882-1942) - một nhà văn Anh, được xem là người đi theo đáng tin cậy nhất của "Dòng tư duy". Chủ nghĩa hiện đại đã dành cho người viết ý nghĩa của cuộc đời cô, ngoại trừ những tiểu thuyết trong tài sản của Virginia Woolf một số bản chuyển thể của tác phẩm của cô.

Chủ nghĩa hiện đại văn học đã có một tác động đáng kể đến công việc của các nhà văn và nhà thơ về cải tiến và phát triển.

Chủ nghĩa hiện đại kiến trúc

Cụm từ "chủ nghĩa hiện đại trong kiến trúc" dùng để chỉ thuật ngữ "kiến trúc hiện đại", bởi vì có một kết nối logic. Nhưng khái niệm hiện đại không phải lúc nào cũng có nghĩa là "hiện đại", ở đây chữ "hiện đại" là thích hợp hơn. Tính hiện đại và chủ nghĩa hiện đại là hai khái niệm khác nhau.

Kiến trúc hiện đại chủ nghĩa bắt đầu sự sáng tạo của những người tiên phong về kiến trúc hiện đại và hoạt động của họ trong một khoảng thời gian nhất định, từ những năm 20 đến 70 của thế kỷ trước. Kiến trúc hiện đại có từ những bức hình sau đó. Chỉ định năm mươi năm và có một giai đoạn của chủ nghĩa hiện đại trong kiến trúc, thời điểm nổi lên của các xu hướng mới.

Chỉ dẫn trong chủ nghĩa hiện đại kiến trúc

Chủ nghĩa hiện đại kiến trúc - đây là những khu vực kiến trúc riêng biệt, chẳng hạn như xây dựng chức năng châu Âu trong những năm 1920-1930 hoặc tính không thay đổi của chủ nghĩa hợp lý của kiến trúc Nga trong những năm 1920, khi hàng ngàn ngôi nhà được xây dựng trong một dự án. Điều này "Bauhaus" của Đức, "Art Deco" ở Pháp, phong cách là quốc tế, kiến trúc là hữu cơ, tàn bạo. Tất cả những điều trên là một chi nhánh của một cây - kiến trúc hiện đại.

Những người đại diện cho chủ nghĩa hiện đại trong kiến trúc là: Le Corbusier, Oscar Niemeyer, Richard Neutra, Walter Gropius, Frank Lloyd Wright và những người khác.

Chủ nghĩa hiện đại trong âm nhạc

Chủ nghĩa hiện đại là sự thay thế của các phong cách về nguyên tắc và trong lĩnh vực âm nhạc, thay đổi chủ yếu phụ thuộc vào các hướng chung của văn hoá dân tộc học của xã hội. Những dòng chảy tiến bộ của các phân đoạn văn hoá là không thể tránh khỏi bởi sự biến đổi trong thế giới âm nhạc. Tính hiện đại tạo điều kiện cho các thể chế âm nhạc có lưu thông trong xã hội. Đồng thời, văn hóa của chủ nghĩa hiện đại không ngụ ý một sự thay đổi trong các dạng nhạc cổ điển.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 vi.delachieve.com. Theme powered by WordPress.