Nghệ sĩ nổi tiếng người Nga. Các nghệ sĩ nổi tiếng nhất

nghệ thuật Nga được biết đến trên toàn thế giới và truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ đến từ nhiều quốc gia khác nhau. Trong nhiều thế kỷ, các nghệ sĩ Slav tốt như nhau tạo ra những câu chuyện ban đầu và duy trì xu hướng hiện nay. Các hoa vĩ đại nhất của nền văn hóa Nga xảy ra một vài thế kỷ trước, vì vậy các bậc thầy của giai đoạn này là cần thiết để nói chuyện đầu tiên.

Vladimir Lukich Borovikovsky

Một họa sĩ chân dung nổi tiếng được sinh ra trong tiếng Ukraina phố Mirgorod. Theo truyền thống gia đình Borovikovskiy gia nhập quân ngũ và tăng lên cấp bậc Trung úy, sau đó ông đã nghỉ hưu và đã tự hiến cho nghệ thuật. cha và anh em của ông cũng đã tham gia vào bức tranh, vì vậy những bài học đầu tiên đã diễn ra tại nhà. Các bức tranh đầu tiên là các chủ đề tôn giáo - biểu tượng quyền tác giả Borovykovs'kogo đề ngày 1780 mi, bảo quản cho đến ngày nay. Bước ngoặt là trình tự để thực hiện cung điện của Catherine Đại đế. Trình hướng dẫn tạo ra hai bức tranh và được mời đến St Petersburg, nơi họ làm việc các nghệ sĩ nổi tiếng nhất. Ở thủ đô Borovikovskiy gặp Levitsky chân dung phổ biến. Có lẽ đó là sự quen thuộc này và ảnh hưởng đến sự nghiệp tương lai của mình.

Một trong những bức tranh đầu là "Chân dung của O. K. Filippovoy," đầy mơ mộng và dịu dàng. Bởi Borovikovsky đó là công nhận. Viện Hàn lâm 1795 Nghệ thuật trao tặng ông danh hiệu - mà chỉ tìm kiếm những nghệ sĩ tài năng nhất và nổi tiếng. Các công trình tốt nhất có thể được gọi là chân dung Lopukhina, Arsenyev, Kurakin và các bức tranh với hình ảnh của Lizanka và Dasha nông dân "" Torzhkovskaya nông dân Christine. " Trong tuổi già, người nghệ sĩ đã được tiếp xúc với tình cảm tôn giáo và bước ra khỏi sự sáng tạo.

Vasiliy Andreevich Tropinin

thế kỷ XVIII và XIX đã cho nghệ thuật đặc biệt của Nga. Nhiều nghệ sĩ nổi tiếng làm việc trong giai đoạn này, và Tropinin - không là ngoại lệ. Ông sinh ra trong một gia đình nông nô vào năm 1776, lúc 9 tuổi ông được xác định học sinh ở Học viện Hoàng gia Nghệ thuật, và năm 1823 Vasily nhận tự do của mình và nhanh chóng được đánh dấu bằng danh hiệu Viện sĩ của tác phẩm "Các thợ thêu", "Người ăn xin già", "Chân dung của khắc E . O. Skotnikova". Các công trình đầu tiên là phác thảo chân dung tổng thể, miêu tả con của chủ nhân của mình, Bá tước Markov. Vải "Boy với pitier" bắt nguồn từ tiếng Ukraina chủ đề. tác phẩm khác của ông liên quan đến những cảnh trong nước, phong cảnh và chân dung với giọng tình cảm. Các bức tranh phổ biến nhất - thể loại chân dung, kết hợp thanh lịch và đơn giản được tạo ra bằng cách tìm hiểu những người xung quanh họ. Giống như nhiều nghệ sĩ nổi tiếng người Nga khác, Tropinin là một thành viên danh dự của Hội Nghệ thuật Moscow.

Tìm hiểu cá tính của mình có thể giúp "Self Portrait chống lại các cửa sổ với một cái nhìn của điện Kremlin", thể hiện mong muốn của mình cho vẻ đẹp và sự thật, cũng như một loạt các bản phác thảo bút chì, đầy đủ các quan sát tốt.

Orest Adamovich Kiprensky

bức chân dung này có thể được viết một cách an toàn trong những nghệ sĩ nổi tiếng trên thế giới. Về Kiprensky biết không phải là duy nhất ở Nga. Trong khi đó, nó đã được các nông dân đất con trai ngoài giá thú và họ tìm thấy cho chỉ tự do. Chủ nhà đưa anh ta vào Viện Hàn lâm Nghệ thuật, nơi cậu bé sống trong chín năm ở trường giáo dục, và sau đó nghiên cứu lịch sử hội họa. Gọi Kiprensky - thể loại chân dung. công việc này đầu tiên của ông đã nhận được điểm số cao nhất của các chuyên gia tại triển lãm năm 1804. Canvas miêu tả Adam Schwalbe, nghệ sĩ cha dượng. Ngay sau đó, vào năm 1805, Kiprensky nhận được một huy chương vàng cho bức tranh "Dmitry Donskoy trên các lĩnh vực Kulikovo." Sau đó, ông vẽ bức chân dung của nhiều đại diện của giới trí thức quý tộc Nga, và vào năm 1812 đã trở thành một Viện, cũng như nhiều nghệ sĩ nổi tiếng người Nga của thời đại. Năm 1816, ông bắt đầu đi du lịch, ông sống tại Ý. Ở đó, ông đã trải qua những năm cuối đời và. Kiprensky được chôn cất ở Rome.

Karl Pavlovich Bryullov

Nhiều nghệ sĩ nổi tiếng của Nga đến từ gia đình của nông nô. Karl Bryullov - một loại ngoại lệ. Ông sinh ra ở St Petersburg và nhận được những bài học đầu tiên của mình từ kỹ năng của cha mình. Với mười năm ông học tại Học viện Mỹ thuật, nơi ông được coi là học sinh đầu tiên. Đã năm 1821 Bryullov đã được trao huy chương cho bức tranh "Hiện tượng của Abraham ba vị thiên sứ trong gỗ sồi Mamvriyskogo" và đi ra nước ngoài. Ở Ý, ông đã vẽ hình ảnh của cuộc sống La Mã, ông sao chép những bức tranh của Raphael. Tác phẩm nổi tiếng nhất của ông, "The Last Days of Pompeii" được viết 1.830-1.833 năm. nghệ sĩ nổi tiếng và các nhà phê bình đánh giá cao châu Âu công việc rất cao, Kiệt thực sự trở thành một họa sĩ nổi tiếng và trở về nhà trong niềm hân hoan. Cùng với một hình ảnh của Bruni của "The Serpent Brazen" bức tranh "The Last Days of Pompeii" là một cột mốc quan trọng thực sự trong lịch sử nghệ thuật Nga.

Aleksandr Ivanov Andreevich

Vào tháng Bảy năm 1806 trong gia đình Andreya Ivanovicha Ivanova, một giáo sư của bức tranh lịch sử, một đứa con trai. Năm 1817, ông ghi danh vào Học viện nơi nghiên cứu tất cả các nghệ sĩ nổi tiếng nhất của Nga, các quyền của "sinh viên nước ngoài" - không giống như các tù nhân khác, ông sống trong gia đình. Và trong 18 năm qua, chàng trai trẻ bắt kịp với sự thành công - cho tại tầng Homer ông đã được trao một huy chương vàng. Năm 1827 Ivanov tốt nghiệp với giá trị giải thưởng đầu tiên. Ngay sau đó, ông đã được gửi đến Rome, nhưng chuyến đi bị lu mờ tin tức về việc từ chức của cha mình. Tuy nhiên, Ivanov tiếp tục làm việc về sự sáng tạo của họ và tìm kiếm chủ đề chính cho bức tranh của mình. Đó là lúc ông quan niệm bức tranh dành riêng cho các hiện tượng của Đấng Cứu Thế. ý tưởng đạo đức bắt bởi các nghệ sĩ, và ông bắt đầu làm việc trên một canvas lớn. Hai mươi năm của những nỗ lực cho phép để tạo ra cảnh quan tuyệt đẹp về lực lượng bây giờ "Sự xuất hiện của Chúa Kitô cho người dân", nhưng cuộc sống của sự đánh giá cao của nghệ sĩ cô nhận được, mặt khác, trên họa sụp đổ chỉ trích gay gắt. Đột nhiên ngã bệnh với bệnh tả, Ivanov đã chết ngay sau khi trình bày các bức tranh cho công chúng.

Ivan Konstantinovich Ayvazovsky

Nhiều nghệ sĩ nổi tiếng được biết đến, chủ yếu là chân dung và phong cảnh. Aivazovsky nổi tiếng với những bức tranh chiến của ông về chủ đề biển. Ông sinh ra ở Feodosia và nghiên cứu nghệ thuật tại phòng tập thể Simferopol và sau này trong St. Petersburg Academy of Arts. bức tranh đầu tiên của mình dành riêng cho không khí trên biển, cũng đã được nhận bởi các nhà phê bình, và hai năm sau, ông nhận được cho công việc của mình được huy chương vàng. Sau đó, họa sĩ biển Nga đã đi đến Ý, và sau đó trở về quê hương của mình, nơi ông dành cả cuộc đời sáng tạo của mình. tác phẩm hay nhất của ông - "Biển Đen", "Làn sóng", "The Battle". Hầu hết các bức tranh được bảo quản hiện nay trong bộ sưu tập của thành phố quê hương của ông, trong Feodosia.