Vẽ tranh trên gỗ - một điều kỳ diệu và vĩ đại của truyền thống Nga

Trong toàn bộ lịch sử của nhân loại đã không có những người thuận tiện hơn, thiết thực và tài liệu đáng tin cậy cho cuộc sống tất cả mọi thứ hơn gỗ. Từ đó sản xuất, và sản xuất cho đến nay, hầu hết các đối tượng, từ cái thìa để xe. Và mặc dù tài liệu này là đẹp trong bản thân con người đã phát minh ra rất nhiều cách để trang trí sản phẩm gỗ. Một số trong số họ, chẳng hạn như khắc và sơn trên gỗ, biến thành một nghệ thuật thực sự, và trồng nhiều thế kỷ.

Sơn tất cả - mặt tiền của ngôi nhà và các tòa nhà thương mại, hàng rào và rào, ghế dài và ghế. Nội thất phát triển mạnh mẽ, chuyển trong một lâu đài tuyệt vời, nếu nó được sự tham dự của một lớn và tươi sáng bức tranh trên gỗ. món ăn hàng ngày sơn với tình yêu và sự siêng năng. Và nếu nó là như của hồi môn, người lao động lành nghề đã cố gắng để trả giá cao hơn với nhau trong vẻ đẹp và sự sang trọng của thiết kế.

Mỗi khu vực có yêu thích riêng của mình mô hình và thiết kế, và công nghệ ứng dụng sử dụng là khác nhau. Trên đầu hồi nhà ở của người dân miền Bắc được trang trí hoa lớn, hoa văn tươi tốt tán lá hoặc màu "ca rô", được áp dụng cho rộng, đột quỵ miễn bàn chải, mà không cần bất kỳ bản vẽ sơ bộ. Những đột quỵ sau đó phát ra một cơn đột quỵ nhẹ nhỏ - ozhivkami. Những màu sắc được lựa chọn là ấm áp, đôi khi, như trong khu vực Arkhangelsk, gần như nóng - màu đất son và các loại hoa màu vàng trên nền đỏ hoặc màu cam.

Đó là rất nhiều màu sắc sơn Ural trên gỗ. Cô đã có một thành phần độc đáo - bó, khi một hoặc nhiều tập hợp lại với nhau những bông hoa được dựng đứng và thẳng vào trung tâm, hút sự chú ý với chính mình. Trên và dưới "bó hoa" dải gọng. Một kỹ thuật rất thú vị "bó hoa": chính thành phần màu "podmalevyvayut" sơn áp dụng cho các ngón tay, và chỉ khi đó quy định những cánh hoa và thảo mộc, không quên về ozhivku. Đối với bức tranh này được đặc trưng bởi màu sắc mát mẻ màu xanh, màu lục lam, xanh lá cây: và sắc thái.

Mục cho hình ảnh trong Gorodetsky và Volkhov bức tranh không chỉ là màu sắc và hoa văn. sơn gorodets trên gỗ có thể dễ dàng nhận ra bởi "âm mưu": ngựa phi nước đại với tay đua, dạo nữ chơi chó và mèo. Volkhovskaya - cảnh quan đáng chú ý, vở kịch của ánh sáng và bóng tối, họa tiết tự nhiên.

nổi tiếng thế giới đã có bức tranh Khokhloma. Tất cả đồ dùng, trang trí với kỹ thuật này, màu đỏ chữ ký của ông và đen "củ cà rốt" và "cỏ", mà gió chiều mang về bàn thắng vàng "Kudrin." Sau đó tất cả lộng lẫy này được bao phủ bởi một véc ni đặc biệt để cung cấp cho vẻ đẹp thêm và độ bền.

Không ít được biết đến tiểu cảnh Palekh. Các cơ sở của kỹ thuật vẽ tranh Palekh của hình tượng được hình thành: mỏng và đường tròn, một quy ước nhất định, việc sử dụng vàng và sơn nhiệt độ. Sơn Palekh dạng hộp, bột hoặc hộp thuốc lá biến đổi thành một viên ngọc quý.

Tuy nhiên, nó được coi là lâu đời nhất sơn Mezen. mô hình cơ bản được sử dụng trong bức tranh này - hình dạng hình học nhỏ. Đĩa, thánh giá, kim cương, ngôi sao, thánh giá đã được thực hiện trong hai màu: đỏ và đen. trang trí này hòa quyện vào nhau hươu cách điệu và ngựa. Ít phổ biến hơn là những hình ảnh sơ đồ của các loài chim. Nói chung, chẳng hạn một bức tranh trên gỗ cho ấn tượng của primitiveness hoặc ngây thơ trẻ con, nhưng, tuy nhiên, một chức năng trang trí có rất tươi sáng.

Tuy nhiên, các đối tượng gỗ tie-dye phục vụ không chỉ là trang trí, mà còn để ẩn bất kỳ khuyết tật trong vật liệu - cành cây, kososloynosti, đốm. Nhưng trong một số lĩnh vực (ví dụ, trong khu vực Upper Volga) có giá trị nguyên liệu tự nhiên và sơn gỗ hầu như không được sử dụng, được thay thế bằng một openwork, chủ đề đa diện.